淡马锡支持的 Co-Axis， Arta Finance 筹集 $30m

Vikas Oberoi（维卡斯·奥贝罗伊）是印度房地产领域的杰出代表，他以卓越的建筑设计和城市规划而闻名于世。他的生平和职业生涯是一个充满创新和奋斗的故事，展示了决心、远见和领导力的力量。本文将深入探讨他的生平、房地产帝国的崛起以及他在印度房地产领域的杰出影响力。 维卡斯·奥贝罗伊出生于印度孟买，他从小就对建筑和城市规划产生浓厚兴趣。他在印度和美国接受了工程学和城市规划的教育，获得了工程学士学位和城市规划硕士学位。这一坚实的学术背景为他将创新和美学融入房地产业务打下了基础。 2005年，他接管了家族企业Oberoi Realty，该公司是印度房地产领域的重要参与者之一。他的愿景是通过打造现代化、可持续和生态友好的城市开发项目，为印度的城市生活带来革命性的变革。他的项目涵盖了住宅、商业和零售等多个领域，以及城市基础设施的改善。 Oberoi Realty的成功不仅仅体现在豪华住宅和商业地产领域，他们还注重可持续性和环境保护。维卡斯·奥贝罗伊的项目采用先进的环保技术，致力于减少碳足迹和资源浪费。他的城市规划理念强调了社会责任和城市可持续发展，将现代化的城市生活与环境保护相结合。 除了在房地产领域的卓越成就，维卡斯·奥贝罗伊也是一位积极的社会活动家。他关注教育、医疗保健和社会福祉等领域，并通过自己的慈善基金会积极支持各种项目。他的慈善工作有助于改善印度社会中弱势群体的生活质量，为社会福祉做出了积极贡献。 维卡斯·奥贝罗伊的领导力哲学强调了创新、可持续发展和社会责任。他坚信房地产业应该是城市发展的引擎，同时也应对社会和环境产生积极影响。他的坚韧、决心和建筑美学鼓舞着全球的建筑师、城市规划师和企业家，追求卓越，推动房地产领域和城市发展的进步。 维卡斯·奥贝罗伊是印度房地产领域的杰出代表，他的卓越建筑设计、城市规划和社会责任感使他成为该领域的杰出人物。通过Oberoi Realty的成功、可持续性项目和慈善工作，他为印度房地产领域的发展和城市生活的改善做出了杰出贡献，同时也激励着全球的建筑师、城市规划师和企业家，积极推动建筑和城市发展的进步。

M.A. Yusuff Ali（穆罕默德·阿卜杜拉·尤素夫·阿里）是一位杰出的印度商人，以其在零售、房地产和医疗保健等多个领域的卓越成就而备受瞩目。他是印度最富有的商人之一，也是全球商界的重要领袖之一。他的传奇人生充满了决心、勤奋和社会责任感，为无数人树立了榜样，追求卓越并为社会做出积极贡献。 M.A. Yusuff Ali的早年生活始于印度喀拉拉邦的一个小村庄，他出生在一个普通家庭，但他早在年轻时就展现出了卓越的商业头脑。他于1973年来到阿联酋，开始在迪拜一家超市工作。他的商业智慧和才能很快让他脱颖而出，于1976年创立了Emke集团（现在称为Lulu集团），这标志着他商业生涯的起步。 Lulu集团迅速发展成为全球最大的连锁超市和零售企业之一，拥有数百家分店遍布多个国家。这个集团不仅在零售领域取得了成功，还扩展到房地产、医疗保健、酒店业和金融等多个领域。M.A. Yusuff Ali的领导力和远见推动了集团的多元化发展，使其成为国际商界的佼佼者。 尽管取得了巨大的商业成功，M.A. Yusuff Ali从未忘记他的根源和社会责任。他一直积极支持各种慈善事业，关注教育、医疗保健和社区发展等领域。他的慈善工作有助于改善印度和其他国家社会中弱势群体的生活质量，为社会福祉作出了积极贡献。 M.A....

中国河南80后小伙白手起家，没背景没资金，甚至没有上过大学，完全凭借自己的商业嗅觉在珠宝领域打下一片天地，短短几年的时间里，就积累了420亿元人民币。 成为中国河南省首屈一指的富豪。他到底有何过人之处？ 始于真爱1985年，张国涛出生于河南省开封市祥符区，父母都是普通的工薪阶层，家庭条件普通，从小张国涛也没有表现出什么过人之处，他在学习上也没有什么天赋。 再加上家庭条件比较困难，没有能力继续支持他学习深造，于是在20岁那一年，张国涛就进入了社会，跟着同龄的年轻人一起坐火车南下，来到广东找了一份工作。 在广东打工期间，他碰巧遇到了同样是河南人的卢怡雯，老乡见老乡两眼泪汪汪，两人一拍即合，决定相互帮扶，共同在这个大城市里走下去。 经过长时间的相处之后，张国涛发现这个女孩和自己的生活经历非常相似，跟自己也有很多共同话题，他很快就认定这个女孩就是自己命中注定的另一半。 两人很快走到了一起，没过多久便走入了婚姻的殿堂。在结婚之后，张国涛决心更加努力为妻子创造出更好的生活。2010年，他和妻子商量过后。 创办了因赛特企业管理咨询有限公司，这家不起眼的小公司在繁华的深圳几乎没人知晓，但就是在这个毫不起眼的小公司里，一个伟大的梦想已经起航。 起初公司的效益并不好，张国涛也没有赚到什么钱。过了一年之后，张国涛开始思索企业的发展前景，后来他因为一个偶然的机会了解到了珠宝行业。 张国涛发现这个行业简直就是暴利，低价收购的珠宝稍微加工一下就能卖出高价，而且购买的人还趋之若鹜，思量再三之后，张国涛决定把公司的经营方向往珠宝行业转变。 但是要想开展珠宝业务，张国涛还面临着诸多障碍，就是竞争过于激烈，但是张国涛有自信在这片红海中杀出一条血路来。那么他的自信从何而来，最终又能否获得成功？ 剑走偏锋珠宝行业因为利润高，所以吸引了很多投资者，而且国内外有一大批知名企业在珠宝行业深耕多年，竞争力极强，如果贸然介入该行业很有可能血本无归。 为了避免因为同质化而导致产品竞争力低下，张国涛的公司推出的产品必须要有一些独到的优势。但是在此之前张国涛完全没有做珠宝产业的经验。 最初成立的公司也仅仅是一个营销策划公司，跟珠宝产业八竿子打不着。那么他又凭什么如此自信，可以在这个行业取得成就。事情还要从张国涛和妻子的恋爱历程讲起。 张国涛是一个非常浪漫的人，在追求妻子的过程中，他别出心裁，想了很多创意，尽自己的可能为妻子创造浪漫。 有了想法之后，张国涛立刻就开始付诸实践，他先把公司的名称改为戴瑞珠宝有限公司，推出了DR品牌，该品牌的口号就是“男士一生仅能定制一枚钻戒”。 消费者在购买钻戒时有诸多限制，具体来说就是只能由男士购买钻戒，在购买钻戒之前，男士需要签署一份真爱协议，对这份爱情作出承诺。 此后还需要将自己的身份信息和受赠人的身份信息绑定，之后记录在案，每一枚钻戒都有独一无二的真爱编码，以此来证明爱情的坚贞不渝。 在购买一次钻戒之后，就不允许再次购买。不过在公司部分高管看来，这种营销方法在一定程度上会导致部分消费者的反感。 但是张国涛认为在当时的情况下，如果不剑走偏锋就很难破局，于是在他的坚持下，DR推出了第1款产品，那么张国涛的营销策略究竟能否成功？ 全球领先门外汉涉足珠宝行业，剑走偏锋，利用营销策略占领市场，他究竟能否如愿？让很多人都没想到的是，该营销策略一经推出，就瞬间在珠宝市场中引发了巨大的轰动。 很多女性消费者都认为这种规则仪式感很强，不少年轻女性都要求丈夫为自己购买一枚DR钻戒，以此来证明爱情的忠贞不渝。 DR的第1批钻戒一经上架就被抢购一空，张国涛的策略一炮打响，在竞争极其激烈的珠宝市场中，DR竟然奇迹般抢到了很大的市场份额。 在营销初步获得成功之后，张国涛便大受鼓舞，他再接再厉，开始进一步提升品牌的吸引力。与其他珠宝公司专心钻研珠宝雕刻技术不同。 张国涛的珠宝公司根本就没有实体工厂，实际上他把所有的钻戒生产业务都外包了出去，由其他工厂负责完成产品制作，而DR负责进行产品营销。 虽然这种方法出让了部分利润，但是优势也非常明显，那就是不用投入过多资金。传统的珠宝公司在盈利之后往往需要把利润重新投入到生产环节中。 改进生产技术，但是张国涛的公司却有一套独特的经营模式。产品销售出去之后，张国涛就把资金全部投入到营销环节当中，他高薪聘请了很多明星为公司的钻戒代言。 包括吴敏霞夫妇，苏炳添夫妇，吴京夫妇等人，都是DR钻戒的代言，在明星效应的加持下DR钻戒的影响力更加深入人心，越来越多的消费者对DR钻戒青眼有加。 DR公司的发展也因此坐上了火箭，2019年戴瑞珠宝改制为迪阿股份，开始筹备IPO，仅仅用了两年迪阿股份便成功在深圳创业板上市。 根据上市后所公布的相关信息显示，DR毛利率为70%，这在整个珠宝行业中都是绝无仅有的，在全球范围内也算的上是绝对的领先地位。 据了解，张国涛夫妇所持有的股份估值在几百亿以上，2022年，胡润富豪排行榜公布，张国涛夫妇以420亿人民币的身家登榜，张国涛成了名副其实的杰出青年企业家。 不过凭借这样的营销策略，DR虽然前期大获成功，但是它的复购率几乎为0，很多人都在担心，来公司可发展的空间不大，不过张国涛也对此早有规划。 早在几年前，他就已经依托原有公司孵化出了全新的品牌，story Mark 和most me，计划利用多元化产品化解企业发展危机。 我们不得不叹服于张国涛的营销智慧，仅仅是对产品进行包装，就可以获得如此惊人的利润，从来没有投入过大笔的资金，但是却能赚得盆满钵满，简直就是空手套白狼。

杉本博司（Hiroshi Sugimoto），是一位享誉国际的日本摄影艺术家，以其深刻的哲学视角、极简主义的作品和对时间、空间的探索而备受推崇。本文将深入探讨他的生平、摄影作品、独特的艺术理念以及他在摄影界的卓越地位。 杉本博司于1948年出生在东京，他的摄影生涯始于20世纪70年代。他最早是在美国圣弗朗西斯科的艺术学院学习摄影，这段留学经历让他接触到了现代艺术和摄影的前沿思潮。这段经历对他未来的摄影探索产生了深远的影响。 杉本博司的摄影作品以其独特的哲学视角而著称，他常常将摄影视为一种艺术哲学的表达方式。他的作品强调了摄影的本质，探讨了光、时间、空间和观念之间的关系。他的早期作品如《摄影师画廊》（Photographer's Gallery）系列，通过在摄影展览中拍摄空白的画廊墙壁，探讨了摄影的观念和意义。 杉本博司的另一系列作品是《剧场》（Theaters）系列，这些作品以极简主义的风格呈现了各种电影院和剧院的内部，但只有屏幕上的光线留在了照片上。这些作品不仅反映了时间和观念的流逝，还将观众引向对电影、观众和时间的深思。 他的另一著名系列作品是《海景》（Seascapes），这些黑白摄影作品捕捉了海水和天空的极简景象，将大自然的无限之美呈现在观众面前。杉本博司通过长时间曝光的技巧，模糊了水和天空的界限，创造出了抽象的、哲学的画面，引发观众对自然界的深刻思考。 杉本博司的摄影作品经常探讨时间和记忆的主题。他的《时间暴露》（Time Exposed）系列使用长时间曝光捕捉了历史建筑的影像，将时间的流逝与建筑的永恒相结合。这些作品强调了时间的相对性和历史的沉淀，引发观众对时间和文化的深刻思考。 杉本博司的影响力不仅体现在他的摄影作品上，还体现在他在摄影界的领导地位上。他积极参与国际摄影展览和艺术活动，与世界各地的艺术家和摄影师合作。他的作品被全球知名的博物馆和画廊珍藏，他的个展和巡回展览在世界各地展出。 此外，杉本博司也是一位多才多艺的艺术家，他的作品跨足了绘画、雕塑和影像艺术等不同领域。他的创作多样性和多媒体实验让他的艺术更加丰富和多元化。 杉本博司是一位杰出的摄影艺术家，他以其深刻的哲学视角、极简主义的作品和对时间、空间的探索而备受推崇。他的摄影作品不仅是一种视觉享受，还是一种思想的探索和哲学的表达。他的影响不仅限于摄影领域，还扩展到了全球艺术和哲学领域，为艺术的思辨和表达提供了独特的贡献。