Oddle 在疫情后的表现

贝聿铭（I. M. Pei）是20世纪和21世纪最杰出的建筑师之一，以其独特的设计风格、世界各地的标志性建筑和对现代建筑的深远影响而备受尊敬。本文将深入探讨他的生平、建筑作品、创作哲学以及他在建筑界的特殊地位。 贝聿铭于1917年出生在中国广州，但他在年轻时移居美国，成为了美籍华人。他的建筑生涯始于20世纪40年代，当时他在哈佛大学学习建筑学。他的学业背景和才华为他未来的建筑事业打下了坚实基础。 贝聿铭的设计风格被认为是现代主义的代表之一，强调了简约、几何形态和材料的创新。他的作品常常融入了文化和环境元素，创造出独特而有深度的建筑体验。他的设计注重空间感和光线，强调了人与建筑的互动。 他的作品包括了世界各地的标志性建筑，如卢浮宫玻璃金字塔、美国国家艺术博物馆东馆、香港的中银大厦等。这些建筑不仅在外观上引人注目，还在功能性和创新性方面具有深刻的影响。他的卢浮宫玻璃金字塔成为巴黎的地标，不仅为博物馆提供了新的入口，还为游客带来了独特的视觉体验。 贝聿铭的建筑作品涵盖了不同类型和规模的项目，包括博物馆、商业大厦、文化中心和住宅。他的作品常常融合了现代与传统、东方与西方的元素，展现了他对多样性和综合性的追求。 他的建筑事业不仅限于设计，他还致力于教育和推广建筑艺术。他曾担任哈佛大学建筑与城市规划学院的院长，并在许多著名的建筑学校发表演讲和教授课程。他的影响力扩展到了新一代建筑师和设计师，激发了他们对创新和美学的追求。 贝聿铭的建筑哲学强调了人类与自然和谐共生的重要性。他的作品常常反映了他对可持续性和环境保护的关注，提出了现代建筑应该与自然和环境相互融合的观点。他的设计注重了建筑与周围环境的和谐，创造出具有独特美感的建筑。 贝聿铭的影响力不仅局限于建筑领域，还扩展到了文化和社会领域。他的建筑作品成为城市的地标，塑造了城市景观和文化氛围。他的建筑哲学和设计理念影响了许多领域，包括艺术、设计、城市规划和可持续发展。 尽管他在建筑界的角色在晚年逐渐减弱，但他的影响力和贡献仍然被广泛认可。他被誉为现代建筑的巨匠，他的作品继续激发着建筑界的创新和美学探索。他是建筑艺术的传奇，也是世界文化的宝贵财富。 贝聿铭是现代建筑界的杰出代表，以其独特的设计风格、标志性建筑和对建筑哲学的深刻贡献而备受尊敬。他的作品不仅在外观上令人印象深刻，还在功能性和可持续性方面具有深远影响。他是建筑艺术的巨匠，也是世界建筑史的重要一章。

图片：Salah Tahlak（左）、Colm McLoughlin（中）、Ramesh Cidambi（右） 在领导迪拜免税店四十年后，执行副主席兼首席执行官Colm McLoughlin宣布辞职。 McLoughlin说：“我很高兴地宣布我退休，并衷心感谢所有一直支持我的管理层和员工。” McLoughlin在迪拜免税店的成长和成功中发挥了重要作用，在他的领导下，迪拜免税店已成为世界上最大的免税业务。 他将继续担任顾问角色，并继续担任迪拜免税基金会的主席。 自2024年6月1日起，迪拜免税公司现任首席运营官Ramesh Cidambi将接替McLoughlin担任董事总经理，并直接向H.H.报告。迪拜民航局局长兼迪拜免税局长谢赫·艾哈迈德·本·赛德·阿勒马克图姆。 现任联合首席运营官Salah Tahlak将成为迪拜免税店的副总经理。 McLoughlin表示，他对继任者的领导和公司光明未来的信心： “长寿是迪拜免税店成功的关键因素，拉梅什和萨拉赫都是很好的例子。我相信迪拜免税店将继续增长，我看到该业务将有一个非常光明的未来。”McLoughlin对我们说。 Ramesh Cidambi自2016年以来一直担任首席运营官，并在该公司在迪拜国际机场和阿勒马克图姆国际机场的零售项目中发挥了重要作用。 2022年，Sahal Tahlak被任命为联合首席运营官，此前他作为负责营销、IT、物流和企业安全的企业服务执行副总裁做出了巨大努力。 “我在迪拜免税店度过了漫长而有益的职业生涯，我想感谢我们的主席H.H.Sheikh...

葛饰北斋（Hokusai），是日本浮世绘艺术史上最杰出的艺术家之一，以其惊人的创造力、多样化的作品和对自然的深刻热爱而备受推崇。本文将深入探讨他的生平、浮世绘作品、艺术哲学以及他在艺术界的卓越地位。 葛饰北斋于1760年出生在日本江户（今东京）附近的一个小村庄。他的早年生活并不富裕，但他早早展现出了对绘画的兴趣和才华。在年幼时，他开始学习绘画，随后成为了一名学徒，跟随名师学习画画技巧。这段早年的学习经历为他未来的浮世绘事业打下了坚实的基础。 葛饰北斋的艺术生涯充满了多样性和创新。他最初以绘制木刻书籍插图为主，但很快他开始涉足浮世绘领域。他的浮世绘作品多种多样，包括了日常生活场景、风景、传统艺术、戏剧、怪谈和风俗画等。他的作品在日本社会中广泛传播，成为了当时的大众文化。 葛饰北斋最著名的作品之一是《富嶽三十六景》（Thirty-Six Views of Mount Fuji）系列，其中包括了最知名的作品《神奈川冲浪里》（The Great Wave off Kanagawa）。这幅作品以其独特的构图、精致的细节和壮观的场景而闻名于世。它不仅代表了北斋对自然的深刻理解，还展现了他对浮世绘艺术的卓越贡献。 葛饰北斋的作品常常表现了他对自然的热爱和对人类与自然的关系的思考。他创作了大量的风景画，捕捉了日本的美丽景色，特别是富士山。他的作品中常常融入了季节变化、天气和时间的元素，展现了自然界的多样性和变化。 他还创作了许多肖像画和怪谈画，展现了当时社会生活和文化的多样性。他的作品中常常充满了生动的情感和细节，让观众能够深入了解日本江户时代的生活。 葛饰北斋的艺术哲学强调了创造性的自由和不断的学习。他一生都在探索不同的绘画技巧和主题，始终保持着对艺术的热情。他的名言“七十而始画真”表明了他对终身学习和创新的追求。 葛饰北斋的影响力不仅局限于日本，还扩展到了国际艺术界。他的作品在19世纪末和20世纪初引发了欧洲艺术家的兴趣，对印象派和后印象派艺术运动产生了深远影响。他的浮世绘风格、用色和构图对西方艺术家如梵高、莫奈和毕加索等产生了重要影响。 葛饰北斋的作品在当代仍然备受欢迎，他的浮世绘艺术被视为日本文化的象征之一。他的影响延续至今，他的作品不仅是艺术的享受，还是对自然、生活和文化的深刻反思。 葛饰北斋是浮世绘艺术史上的巨匠，以其多样性的作品、深刻的艺术哲学和对自然的深刻热爱而备受尊敬。他的浮世绘作品不仅代表了江户时代的文化，还对国际艺术产生了深远影响。他是日本艺术的不朽象征，他的作品继续激发着观众和艺术家的灵感。

草间弥生（Yayoi Kusama）是一位享誉世界的日本艺术家，以其独特的创作风格和无限创意而著名。她的作品跨越了不同媒介，包括绘画、雕塑、装置艺术和表演艺术，她的影响力也超越了艺术界，影响了时尚、文化和社会。在本文中，我们将深入探讨这位艺术家的生平和创作，揭示她的独特魅力和影响力。 草间弥生于1929年出生在日本的马来亚，是一个相对富裕的家庭的孩子。尽管她的童年时光相对幸福，但她早年经历了许多困难和挑战。她自幼展现了对艺术的浓厚兴趣，但在她的家庭中，艺术家并不被视为一个正统的职业选择。然而，她的决心和才华使她最终决定走上了艺术之路。 草间弥生的早期作品受到了欧洲抽象表现主义和庞贝尔派运动的影响，她的绘画作品充满了抽象的几何形状和丰富的色彩。然而，她很快对传统绘画形式感到不满，开始寻求更具创新性的艺术表达方式。她的早期作品反映了她对自我认同和精神健康的思考，这些主题在她的整个艺术生涯中都扮演了重要角色。 草间弥生最著名的作品之一是她的无限镜屋（Infinity Mirror Rooms）。这些装置艺术作品将观众带入了一个奇幻的视觉世界，通过反射和光影的变幻创造出无尽的空间感。观众被完全包围在无限的图案和颜色中，感受到了时间和空间的扭曲。这些装置艺术作品成为了她的代表作之一，也使她在国际艺术界崭露头角。 草间弥生的创作风格常常与波普艺术和抽象表现主义联系在一起，但她的作品也具有独特的日本元素。她的作品常常受到日本传统文化、自然界和神话故事的启发，将传统和现代元素相结合。她的作品常常具有象征性的含义，探讨了自我、无限和宇宙等深刻主题。 草间弥生的作品不仅在艺术界受到欢迎，还在时尚界和流行文化中产生了影响。她的无限镜屋装置艺术作品曾与时尚品牌路易威登（Louis Vuitton）合作，为其设计了一系列艺术品和时尚配饰。她的独特艺术风格和视觉语言也在时尚设计、电影和音乐中得到了借鉴和致敬。 草间弥生的影响力还表现在社会和文化领域。她是一位公开倡导精神健康的艺术家，她的作品和自传详细讲述了她自己的心理健康挑战以及她如何通过艺术找到了疗愈和救赎的道路。她的坚韧和勇气为许多人带来了启发，使他们勇敢面对自己的心理健康问题。 尽管她的成功和影响力显而易见，草间弥生的职业生涯也经历了挑战。她曾多次面临创作难题、财务困境和健康问题，但她的热情和决心使她不断前行。她的坚持和奋斗精神为她赢得了国际艺术界的尊敬和敬佩。 总的来说，草间弥生是一位具有深远影响力的艺术家，她的作品横跨不同媒介和主题，为观众带来了视觉和精神上的奇妙体验。她的无限镜屋作品成为了她的代表作之一，她的创作风格和独特视觉语言为艺术界和文化界带来了新的启发。她的影响力超越了艺术界，影响了时尚、流行文化和社会领域。草间弥生的故事和作品将继续激励着新一代艺术家和观众，创造出更多令人惊叹的艺术和文化创意。她的不拘一格、奇思妙想的创作方式，以及对自我认知和心灵健康的关注，都使她成为当代艺术界的独特存在。 草间弥生的作品引领观众进入了一个奇妙的艺术世界，其中充满了无限的可能性和探索。她的创作常常反映出她对生命、宇宙和无穷的探求，这些主题超越了文化和语言的界限，深刻触动着人们的内心。她的装置艺术作品不仅是视觉上的震撼，也是思想上的启发。 草间弥生的影响力和贡献不仅体现在她的作品中，还表现在她对社会和文化的积极影响。她的公开倡导精神健康问题，为许多人打破了沉默和羞耻，鼓励他们寻求帮助和治疗。她的坚持、勇气和坚韧精神为许多人树立了榜样，使他们相信艺术和自我表达的力量。 在国际舞台上，草间弥生代表着现代日本艺术的杰出成就。她的作品常常受到世界各地的艺术爱好者和收藏家的热烈追捧，她的展览在全球各大城市巡回举办，吸引了大量观众。她的影响力已经超越了日本国界，她被誉为全球艺术的重要声音之一。 最后，草间弥生是一个永不停歇的艺术家，她的创作不仅代表了她个人的视觉语言，也象征着对无限创意和奇幻世界的探索。她的作品和故事将继续启发着人们，为艺术界和文化界带来新的灵感和可能性，使我们能够跟随她的足迹，探索更广阔的艺术领域和无限的创意之路。