据报道，海康威视将在美国制裁中裁员

在展望亚洲未来的光辉道路时，我们必须关注那些在推动社会进步、科技创新和文化交流中发挥核心作用的年轻领袖。《亚洲人物》杂志2023年度亚洲30岁以下影响力人物U30榜单正式揭晓，旨在表彰那些年龄不超过30岁、在各自领域内展现出非凡才华和卓越成就的青年杰出人物。这份精选榜单是对亚洲最具前瞻性和创新精神的青年领袖的最高荣誉和国际认可，涵盖了科技、经济、文化、艺术及社会公益等多个领域。每位入选者不仅代表了其所在领域的卓越成就，更是亚洲青年一代力量的象征，他们的故事和成就激励着全球范围内的年轻人勇于追求梦想，积极贡献社会。 在科技创新不断推动传统行业变革的今天，两位年轻的韩国创业者WonJoon Lee和Kyu Tae Park凭借其前沿的智能农业初创企业Avalve，成功入选《亚洲人物》2023年度U30榜单。这不仅是对他们个人才华和创新精神的认可，更是对他们在推动农业科技进步方面所做出巨大贡献的肯定。 WonJoon Lee和Kyu Tae Park共同创立的Avalve，是一家专注于智能农业解决方案的初创企业。通过利用人工智能技术评估作物健康状况，并控制光照、水分和pH值等农作条件，Avalve旨在为作物提供最佳生长环境。其软件产品主要服务于韩国和越南的垂直农场，这些农场专注于种植如草莓和人参等高价值作物。Avalve的目标是到年底前扩展到东南亚其他地区。 Avalve的成功不仅在于其技术的先进性，更在于WonJoon Lee和Kyu Tae...

王家卫，是香港电影界的传奇导演，他以其独特的创作风格和深刻的人性描写而闻名于世。本文将深入探讨他的生平、作品和对电影艺术的贡献，以及他在国际电影界的重要地位。 王家卫于1958年出生在上海，后来随家人移居香港。他的电影生涯始于1988年，当时他执导了他的处女作《阿飞正传》（As Tears Go By）。这部电影不仅奠定了他的导演地位，还为香港新浪潮电影运动贡献了一份力量。新浪潮电影以其前卫的风格和对都市生活的创新描写而著称，而王家卫无疑是这一运动的杰出代表之一。 然而，王家卫的真正突破是在1994年，当时他执导了《重庆森林》（Chungking Express）。这部电影被誉为是一部视觉和情感的奇迹，它以快速的剪辑、富有活力的音乐和卓越的摄影为特点，展现了香港的都市生活。影片讲述了两个故事，交织了爱、孤独和失落的情感，引发了观众的共鸣。《重庆森林》不仅在香港获得了巨大的成功，还在国际电影界引起了轰动，使王家卫的名字广为人知。 随后的几年里，王家卫的作品继续吸引着观众和评论家的注意。他的电影《花样年华》（In the Mood for Love，2000）被认为是一部艺术杰作，以其精致的视觉效果和深刻的情感描写而受到高度赞誉。这部电影讲述了两个陷入婚外情的人的故事，但以其细腻的叙事和出色的演员表演而脱颖而出。王家卫以其独特的摄影风格和对细节的关注而闻名，他的每一帧画面都充满了美感和深度。 王家卫的作品常常探讨了爱、孤独和时间的主题。他善于捕捉人物的情感，以及他们在现实世界中的孤独和迷茫。他的导演风格富有实验性，以其独特的视觉和音乐元素而著称。他的电影不仅令人陶醉于美丽的画面和优美的音乐，还让观众深思人生的意义和情感的复杂性。 王家卫的作品不仅在电影圈内受到尊敬，还在国际电影节上获得了多项奖项和荣誉。他曾获得戛纳电影节最佳导演奖、金马奖和金像奖等多个重要奖项，这些奖项证明了他在电影界的杰出地位。他的电影也被全球观众广泛喜爱，成为香港电影的杰出代表之一。 尽管王家卫的作品以其独特的艺术风格和深刻的情感描写而著称，但他的影响远不止于此。他为香港电影界带来了创新和活力，推动了亚洲电影的国际化。他的电影作品深受导演和影视制作人的喜爱，他的风格和手法对全球电影产业产生了深远的影响。 此外，王家卫也是一位多才多艺的艺术家。他不仅是导演，还是编剧和制片人，同时也涉足了广告和音乐领域。他的创意和才华让他成为了一名多领域的艺术家，不断挑战传统和尝试新的创作方式。 王家卫是香港电影界的一位传奇导演，他以其独特的创作风格和深刻的情感描写而享誉国际。他的作品不仅令人陶醉于美丽的画面和音乐，还深刻反映了人类情感和存在的复杂性。他的影响力不仅限于电影界，还延伸到了全球艺术和文化领域。王家卫的才华和创造力将继续激励着未来的导演和艺术家，为电影艺术的发展和创新贡献不竭的力量。

2025年，世界仍处在后疫情时代的重构期与地缘格局深度调整的交汇点。从全球供应链重塑、AI驱动的产业跃迁，到区域安全议题、文化治理话语权的争夺，亚洲在国际秩序中的结构性角色正不断提升。与此同时，一代具备跨国视野、系统性思维与数智能力的新青年群体，正逐步走向台前，成为推动新商业逻辑、新社会结构与新全球共识的关键驱动力。 这一年，我们看到人工智能与绿色科技不再只是技术热点，更成为制度工具；我们看到跨境品牌从“流量打法”转向“在地共建”；我们看到青年企业家不再满足于单一市场成功，而是以重构供应端与价值链为目标，主动连接中外；我们看到亚洲文化力量不再只作为“输出者”，而逐渐成为全球认同与文化框架建构的重要来源。 2025年度评选特别聚焦如下关键词：“双向全球化”“跨制度穿透力”“长期主义品牌构建”“青年领导力的政策表达”。我们尤其关注那些在碎片化世界中仍能提出整合方案、在不确定时代中持续创造稳定价值的亚洲青年。 榜单覆盖商业、科技、文化、健康、社会影响等多个方向，由《亚洲人物》编辑部与跨国专家顾问团独立遴选，不接受任何形式的商业申报与付费入榜。所有入选者，均需在影响力、战略力与社会关联度三项维度中展现综合表现。 在亚洲经济由高速向高质量转型、全球青年群体被赋予更多现实治理议题的今天，我们发布这一榜单，不是为制造短期的“光环效应”，而是为记录那些深刻影响下一阶段亚洲秩序演进的真实力量。他们或许仍年轻，却已在改变世界的格局中，写下属于自己的注脚。 谨以此致敬：所有正在用信念、远见与系统行动重新定义“亚洲影响力”的青年创造者们。 《亚洲人物》（FigureAsia）杂志隆重宣布，顾振宇（Robin Gu）先生入选《亚洲人物》2025年度亚洲40岁以下影响力人物。该荣誉旨在表彰亚洲地区40岁以下在各自领域展现出深远影响力、系统性领导力与国际传播能力的青年代表人物。作为跨境品牌战略与双向市场协同模式的探索先行者，顾振宇先生因其在全球品牌出海、国际市场运营体系建设以及中外商业网络协同发展方面的卓越贡献，获此高度认可。 作为THE Yokryon Group的创始人兼首席执行官，顾振宇先生长期致力于打通“海外品牌进入亚洲”与“中国品牌走向世界”的双向链路。他所构建的全链路服务体系，整合了平台战略、内容本地化、供应链管理与多语种市场运营，在多个小语种国家率先建立了跨境品牌托管新范式。其领导的团队已与日本乐天、韩国Gmarket、法国RDC等超过15家本地头部平台建立深度合作关系，在出海品牌生态构建与进口渠道重塑方面形成了极具标杆意义的国际案例。 顾振宇先生的入选不仅体现了他个人在全球品牌组织力与区域战略协同中的实战经验和系统思维，更代表了当下亚洲青年企业家在全球结构重构背景下，主动设计制度、链接价值网络、推动本地落地的时代姿态。他所荣膺的“亚洲40岁以下影响力人物”称号，不仅是一项荣誉，更是一种来自时代的共识——青年正成为连接亚洲与世界、技术与文化、品牌与社会的关键中坚。 评选理由 顾振宇先生自15岁赴澳留学起，便投身于国际市场的探索与品牌战略布局。早年成功将Devondale、Blackmores等澳洲高品质品牌引入中国，为中澳跨境消费生态搭建了先行通道。他对品牌调性、市场结构及文化适配的敏锐洞察力，使其在跨境运营早期便展现非凡潜力。 2023年，他创立Stalzir E-Commerce，明确布局日韩、法国、德国等小语种国家市场，提出“品牌出海 + 跨境进口”双向服务模型，建立涵盖平台合作、内容营销、本地履约、渠道管理的全链路解决方案。公司首年GMV即突破5亿元人民币，迅速跻身亚洲跨境电商前沿企业之列。 在他的战略主导下，THE Yokryon Group目前已在韩国、马来西亚、中国香港、英国、加拿大、美国等国家和地区建立本地化团队，深化与日本乐天、韩国Gmarket、法国RDC等15+本地平台的战略合作，打造“官方旗舰店全托管”模式，实现品牌在地化、运营系统化与供应链本地化的全球一体化部署。 特别值得关注的是，2024年起，公司聚焦美妆个护赛道，通过平台整合、市场调研与数字化运营，推动Grow...

宫崎骏（Hayao Miyazaki）是日本动画界的一位传奇大师，他的作品跨足了国界，深受全球观众的喜爱和尊敬。他以其独特的视角、深刻的叙事和令人叹为观止的动画作品，成为了世界动画历史上不可忽视的重要人物。在本文中，我们将深入了解这位日本动画界的巨匠，揭示他不朽的创作成就以及对动画艺术的深远影响。 宫崎骏，生于1941年1月5日，是日本动画界的一位传奇人物。他的职业生涯始于1963年，当时他进入了著名的东映动画公司（Toei Animation）工作，并参与了多部动画片的制作。随着时间的推移，他的才华逐渐得到了认可，他开始以导演和编剧的身份涉足动画世界。 宫崎骏的作品常常充满了想象力和奇幻元素，他的动画片不仅适合儿童观众，也深受成年观众的欢迎。他的动画世界充满了令人陶醉的画面和深刻的情感，这使他的作品不仅是简单的儿童娱乐，更是一种艺术形式，能够触动人心。 宫崎骏最著名的作品之一是《天空之城》，这部动画片讲述了一对年轻的飞行员在一座漂浮的天空之城中冒险的故事。影片中充满了对自然、环保和人类命运的思考，让观众深深反思了人与自然的关系。《天空之城》成为了宫崎骏事业中的巅峰之作，也是他的代表作之一。 另一部备受赞誉的作品是《龙猫》，这部动画片讲述了两个姐弟在搬到乡村后，与一只神秘的巨大猫灵和其他奇幻生物的互动。影片温暖、治愈的氛围以及对童年回忆的怀旧情感，深深打动了观众的心。《龙猫》成为了宫崎骏作品中最具代表性的之一，也被认为是一部不朽的动画经典。 除了这些经典之作，宫崎骏的作品还包括《幽灵公主》、《千与千寻》、《风之谷》等。这些动画片都深刻地探讨了人类与自然、传统与现代、理性与情感之间的冲突与和谐。宫崎骏以其独特的叙事能力和细腻的情感表达，为观众呈现了一个个充满奇迹的世界。 宫崎骏的作品也受到了国际动画界的高度认可。他多次获得国际动画奖项，包括奥斯卡奖。他的作品被翻译成多种语言，并在世界各地的电影院上映。他的影响力不仅局限于日本，还延伸到全球动画界，启发了无数动画制作者和艺术家。 宫崎骏在动画创作中注重对人物的塑造和情感表达。他的作品常常具有强烈的女性主题和女性角色，这一点在《千与千寻》和《幽灵公主》等作品中表现得尤为明显。他赋予女性角色独立、坚强的性格，强调了女性在社会中的重要性。这种性别平等的主题使他的作品在女性观众中特别受欢迎。 除了动画创作，宫崎骏还对动画工业的发展有着深远的影响。他创立了吉卜力工作室（Studio Ghibli），这个工作室成为了日本动画界的一面旗帜，为年轻的动画创作者提供了一个发挥才华的平台。吉卜力工作室的作品继续传承宫崎骏的创作精神，保持了高质量的动画制作水准。 尽管宫崎骏在动画界取得了巨大成功，但他也面临了一些挑战和争议。他坚持使用手绘动画的传统制作方式，而不追随计算机生成动画的潮流。这使他的作品在技术上略显陈旧，但也保持了独特的艺术风格。此外，宫崎骏的作品有时因其复杂的情节和思考深度而被一些观众认为不够易懂。他的动画片通常不仅仅是儿童观众的娱乐，更是一种富有思考性和成人观点的艺术作品。这种复杂性使得他的作品可能不适合每个观众，但也为他的作品赢得了深度追随者。 宫崎骏虽然已经退休，但他的作品和影响力仍然在世界各地持续传承和发展。他的动画作品激发了无数年轻动画制作者的灵感，影响了整个动画界的发展方向。他的作品不仅令人陶醉于其美丽的画面，还引发了观众对人性、自然和社会问题的深刻思考。 宫崎骏是一位动画世界的传奇大师，他的作品超越了时空和国界，深刻地触及了人类情感和人生意义。他的动画片不仅是娱乐，更是一种艺术，一种思考。宫崎骏以其独特的创作精神和对艺术的执着，为动画界留下了不朽的传奇，继续激励着新一代的动画创作者。