Woo Do-Hwan 必须在“Plankton 先生”中找到生存的理由

中国河南80后小伙白手起家，没背景没资金，甚至没有上过大学，完全凭借自己的商业嗅觉在珠宝领域打下一片天地，短短几年的时间里，就积累了420亿元人民币。 成为中国河南省首屈一指的富豪。他到底有何过人之处？ 始于真爱1985年，张国涛出生于河南省开封市祥符区，父母都是普通的工薪阶层，家庭条件普通，从小张国涛也没有表现出什么过人之处，他在学习上也没有什么天赋。 再加上家庭条件比较困难，没有能力继续支持他学习深造，于是在20岁那一年，张国涛就进入了社会，跟着同龄的年轻人一起坐火车南下，来到广东找了一份工作。 在广东打工期间，他碰巧遇到了同样是河南人的卢怡雯，老乡见老乡两眼泪汪汪，两人一拍即合，决定相互帮扶，共同在这个大城市里走下去。 经过长时间的相处之后，张国涛发现这个女孩和自己的生活经历非常相似，跟自己也有很多共同话题，他很快就认定这个女孩就是自己命中注定的另一半。 两人很快走到了一起，没过多久便走入了婚姻的殿堂。在结婚之后，张国涛决心更加努力为妻子创造出更好的生活。2010年，他和妻子商量过后。 创办了因赛特企业管理咨询有限公司，这家不起眼的小公司在繁华的深圳几乎没人知晓，但就是在这个毫不起眼的小公司里，一个伟大的梦想已经起航。 起初公司的效益并不好，张国涛也没有赚到什么钱。过了一年之后，张国涛开始思索企业的发展前景，后来他因为一个偶然的机会了解到了珠宝行业。 张国涛发现这个行业简直就是暴利，低价收购的珠宝稍微加工一下就能卖出高价，而且购买的人还趋之若鹜，思量再三之后，张国涛决定把公司的经营方向往珠宝行业转变。 但是要想开展珠宝业务，张国涛还面临着诸多障碍，就是竞争过于激烈，但是张国涛有自信在这片红海中杀出一条血路来。那么他的自信从何而来，最终又能否获得成功？ 剑走偏锋珠宝行业因为利润高，所以吸引了很多投资者，而且国内外有一大批知名企业在珠宝行业深耕多年，竞争力极强，如果贸然介入该行业很有可能血本无归。 为了避免因为同质化而导致产品竞争力低下，张国涛的公司推出的产品必须要有一些独到的优势。但是在此之前张国涛完全没有做珠宝产业的经验。 最初成立的公司也仅仅是一个营销策划公司，跟珠宝产业八竿子打不着。那么他又凭什么如此自信，可以在这个行业取得成就。事情还要从张国涛和妻子的恋爱历程讲起。 张国涛是一个非常浪漫的人，在追求妻子的过程中，他别出心裁，想了很多创意，尽自己的可能为妻子创造浪漫。 有了想法之后，张国涛立刻就开始付诸实践，他先把公司的名称改为戴瑞珠宝有限公司，推出了DR品牌，该品牌的口号就是“男士一生仅能定制一枚钻戒”。 消费者在购买钻戒时有诸多限制，具体来说就是只能由男士购买钻戒，在购买钻戒之前，男士需要签署一份真爱协议，对这份爱情作出承诺。 此后还需要将自己的身份信息和受赠人的身份信息绑定，之后记录在案，每一枚钻戒都有独一无二的真爱编码，以此来证明爱情的坚贞不渝。 在购买一次钻戒之后，就不允许再次购买。不过在公司部分高管看来，这种营销方法在一定程度上会导致部分消费者的反感。 但是张国涛认为在当时的情况下，如果不剑走偏锋就很难破局，于是在他的坚持下，DR推出了第1款产品，那么张国涛的营销策略究竟能否成功？ 全球领先门外汉涉足珠宝行业，剑走偏锋，利用营销策略占领市场，他究竟能否如愿？让很多人都没想到的是，该营销策略一经推出，就瞬间在珠宝市场中引发了巨大的轰动。 很多女性消费者都认为这种规则仪式感很强，不少年轻女性都要求丈夫为自己购买一枚DR钻戒，以此来证明爱情的忠贞不渝。 DR的第1批钻戒一经上架就被抢购一空，张国涛的策略一炮打响，在竞争极其激烈的珠宝市场中，DR竟然奇迹般抢到了很大的市场份额。 在营销初步获得成功之后，张国涛便大受鼓舞，他再接再厉，开始进一步提升品牌的吸引力。与其他珠宝公司专心钻研珠宝雕刻技术不同。 张国涛的珠宝公司根本就没有实体工厂，实际上他把所有的钻戒生产业务都外包了出去，由其他工厂负责完成产品制作，而DR负责进行产品营销。 虽然这种方法出让了部分利润，但是优势也非常明显，那就是不用投入过多资金。传统的珠宝公司在盈利之后往往需要把利润重新投入到生产环节中。 改进生产技术，但是张国涛的公司却有一套独特的经营模式。产品销售出去之后，张国涛就把资金全部投入到营销环节当中，他高薪聘请了很多明星为公司的钻戒代言。 包括吴敏霞夫妇，苏炳添夫妇，吴京夫妇等人，都是DR钻戒的代言，在明星效应的加持下DR钻戒的影响力更加深入人心，越来越多的消费者对DR钻戒青眼有加。 DR公司的发展也因此坐上了火箭，2019年戴瑞珠宝改制为迪阿股份，开始筹备IPO，仅仅用了两年迪阿股份便成功在深圳创业板上市。 根据上市后所公布的相关信息显示，DR毛利率为70%，这在整个珠宝行业中都是绝无仅有的，在全球范围内也算的上是绝对的领先地位。 据了解，张国涛夫妇所持有的股份估值在几百亿以上，2022年，胡润富豪排行榜公布，张国涛夫妇以420亿人民币的身家登榜，张国涛成了名副其实的杰出青年企业家。 不过凭借这样的营销策略，DR虽然前期大获成功，但是它的复购率几乎为0，很多人都在担心，来公司可发展的空间不大，不过张国涛也对此早有规划。 早在几年前，他就已经依托原有公司孵化出了全新的品牌，story Mark 和most me，计划利用多元化产品化解企业发展危机。 我们不得不叹服于张国涛的营销智慧，仅仅是对产品进行包装，就可以获得如此惊人的利润，从来没有投入过大笔的资金，但是却能赚得盆满钵满，简直就是空手套白狼。

王赓武（Wang Gungwu）是一位备受尊敬的学者，以其在历史和文化领域的卓越贡献而广受赞誉。他的研究涵盖了亚洲历史、文化和国际关系等多个领域，为推动亚洲研究和文化交流提供了深刻的见解。在本文中，我们将深入了解这位历史与文化的智者的生平和学术之路。 王赓武于1930年出生在中国福建省，他在中国接受了初等教育，之后前往澳大利亚攻读学士学位。随后，他获得了英国剑桥大学的博士学位，之后他的学术生涯开始蓬勃发展。 王赓武的主要研究领域包括亚洲历史、文化和国际关系等多个领域。他是亚洲研究领域的重要学者之一，他的代表作之一是《中国与东南亚的关系：历史、文化和国际关系》，该书深入研究了中国与东南亚各国的历史联系和文化交流，为理解亚洲地区的复杂关系提供了重要的背景和视角。他的工作为亚洲研究和国际关系研究提供了深刻的见解，为推动亚洲地区的和平与合作做出了卓越贡献。 此外，王赓武还在文化研究领域取得了突破性的成就。他强调文化的重要性，并探讨了文化对国际关系和政治的影响。他的研究为理解文化与政治、历史之间的相互作用提供了有益的思考，为跨文化交流和理解提供了有益的框架。 王赓武的学术贡献在国际学术界产生了广泛的影响，他的研究和论文被全球各地的学者广泛引用和传播。他多次获得了重要的学术奖项和荣誉，包括国际亚洲研究协会颁发的“终身成就奖”（Lifetime Achievement Award）。他还担任了多个国际学术组织的领导职务，为推动亚洲研究和文化交流做出了杰出贡献。 除了学术研究，王赓武还是一位杰出的教育家和学者。他在多个知名大学担任教职，培养了许多杰出的学生，并在亚洲研究领域发挥了重要作用。他的教育理念和导师精神激发了许多学生对亚洲研究和文化交流的热爱和追求，为培养下一代亚洲研究者和跨文化领袖提供了榜样和指导。 王赓武是一位备受尊敬的学者，他的学术之路在亚洲历史、文化和国际关系等多个领域取得了卓越成就。他的研究为理解亚洲地区的复杂关系和文化交流提供了深刻的见解，为亚洲研究和国际关系研究提供了重要的贡献。同时，他的教育理念和导师精神也为培养下一代亚洲研究者和文化领袖提供了榜样和指导。

毕玛尔·罗伊（Bimal Roy），是印度电影历史上最杰出的导演之一，他以其出色的导演才能、深刻的社会观察和深远的影响力而备受尊敬。他的电影作品常常反映了印度社会的复杂性和人性的深刻，深受观众和评论家的喜爱。在本文中，我们将深入探讨毕玛尔·罗伊的生平事迹、导演成就以及他在印度电影界所留下的永恒印记。 毕玛尔·罗伊于1909年出生在印度加尔各答，他的早年生活充满了艺术和文化的氛围。他对摄影和电影表达情感的热情在年轻时就已经萌发，他受到了印度和国际电影的启发。尽管他的职业生涯起初与银幕无缘，但他的梦想坚定不移。 毕玛尔·罗伊的导演生涯始于1940年代，当时他执导了自己的首部电影《萨道里尼》（Udayer Pathey）。然而，他真正的突破性作品要追溯到1950年代初，当时他导演了电影《都市街头》（Do Bigha Zamin），这部电影获得了国际电影界的认可，赢得了坎城电影节大奖。《都市街头》是一部充满社会关怀的电影，讲述了一个贫困农民为了支付土地赎回款而艰难奋斗的故事。这部电影标志着毕玛尔·罗伊作为导演的崭露头角，并奠定了他作为社会题材电影导演的声誉。 毕玛尔·罗伊的电影作品常常反映了印度社会的现实问题，如贫困、不平等、社会不公和人性的复杂性。他的导演风格以其深度和情感的表达而著称，他善于创造令人难忘的角色和场景。他的电影常常触及人心，引发观众对社会问题的深刻思考。 除了《都市街头》，毕玛尔·罗伊的导演作品还包括《祖国》（Mother India）、《子夜》（Parineeta）、《朝圣者》（Sujata）和《逃亡》（Bandini）等。这些电影在印度电影史上留下了深刻的印记，成为经典之作。他的电影常常融合了印度传统和现代价值观，具有广泛的文化内涵，适用于各个年龄层的观众。 毕玛尔·罗伊不仅在印度电影界取得了杰出成就，还在国际电影舞台上获得了赞誉。他的电影多次在国际电影节上获奖，并受到国际观众的热烈欢迎。他的作品展示了印度电影的文化魅力和社会深度，为印度电影在国际上树立了崭露头角的地位。 然而，毕玛尔·罗伊的影响力远不止于电影表演，他还是一位备受尊敬的社会观察家和文化活动家。他积极参与了社会改革运动，关注贫困、教育和儿童权益等重要议题，通过他的电影和社会活动为这些问题发声，积极推动社会的积极变革。他的作品不仅是娱乐，更是一种对社会和文化的深刻思考，激发了观众对当今社会问题的反思和讨论。 毕玛尔·罗伊于1966年去世，享年57岁。尽管他的生命相对较短，但他的影响力永远不会消逝。他的电影作品继续被世界各地的观众和导演所推崇，他的导演才能和社会观察力继续启发着年轻一代的导演和艺术家。他的一生都是一个充满艺术、深刻和社会意义的故事，他的作品将继续为印度电影界和社会领域带来深远的影响。毕玛尔·罗伊是印度电影的不朽之星，他的作品将永远被视为艺术的杰作，继续为观众带来思考和启发。

萨尔曼·拉什迪（Salman Rushdie）是一位享誉国际的文学大师，以其丰富多彩的文风、大胆创新的叙事手法和对多元文化的倡导而闻名于世。他的文学作品融合了文学、历史和政治，深刻反映了当代社会的复杂性。在本文中，我们将深入了解这位文学魔法师的生平和他在文学界的杰出成就。 萨尔曼·拉什迪于1947年出生在印度孟买，他的家庭背景富有文化传统。他在剑桥大学学习历史，之后在伦敦工作，开始了他的文学生涯。他的处女作《子夜》（Midnight's Children）于1981年出版，一举获得布克奖（Booker Prize），将他推向国际文坛的巅峰。 《子夜》被认为是拉什迪最重要的作品之一，它探讨了印度的历史、政治和文化，并将之与主人公的生活经历巧妙地交织在一起。这部小说不仅具有文学深度，还反映了当时印度的社会变革和政治动荡，使之成为20世纪最重要的文学作品之一。 然而，正是由于《子夜》的巨大成功，拉什迪陷入了一场国际争议的风暴。他的小说《魔鬼诗人》（The Satanic Verses）于1988年出版，引发了一场宗教和政治争议，使他面临着生命危险。伊朗的伊斯兰领袖宣布对他进行宗教法庭判决，导致他多年来生活在隐藏和负有巨大的生命压力之下。 然而，拉什迪坚决捍卫了言论自由和文学创作的权利，成为宗教和政治极端主义的反抗者。他的坚韧和勇气受到了国际社会的广泛支持，成为言论自由和文学创作的象征。他的生命经历也成为了他后来文学创作的灵感源泉，他的作品深受个体自由和社会公正的关切。 拉什迪的文学作品涵盖了小说、散文、戏剧和非虚构作品，他的文风多样且充满创新。他的作品常常涉及文化碰撞、身份认同、流亡和历史复杂性等主题，展现了他对多元文化的深刻理解。他的代表作之一是《翻译之子》（The Enchantress of Florence），这部小说将东西方文化交融在一起，讲述了一个充满奇幻和历史色彩的故事。 拉什迪的文学成就不仅在文学界获得了广泛的认可，还深受社会和政治领域的尊敬。他是一位激进的思想家，致力于推动社会变革和言论自由。他的影响力超越了文学界，成为当代世界的思想领袖。 萨尔曼·拉什迪是一位文学魔法师，以其丰富多彩的文风和对多元文化的倡导而著称。他的文学作品深刻反映了当代社会的复杂性，他的生命经历也使他成为言论自由和文学创作的坚定倡导者。拉什迪的作品将继续激发着读者的思考，为文学界和社会带来了深刻的影响。