大野秀雄 —— 磁电材料的前沿科学家

塔布（Tabu），原名塔布伊达阿兹（Tabassum Hashmi），是印度电影界最杰出的女演员之一，以其多才多艺、出色的演技和国际知名度而备受世界瞩目。她以深刻的演技和多样性的角色而闻名，成为了印度电影界的一颗耀眼之星。本文将深入探讨她的生平、电影作品、演技特点以及她在电影界的独特地位。 塔布生于1971年，出生在印度海德拉巴，她的演艺生涯始于1990年代。她以其自然的美貌和多样性的演技迅速崭露头角，成为印度电影界的新生代演员。她的电影作品涵盖了各种类型，包括剧情片、爱情片、犯罪片、文艺片等。 她的演技备受赞誉，她在电影中塑造了众多令人难忘的角色。她的代表作之一是电影《马蒂尔达之舞》（Maachis），这部影片讲述了克什米尔冲突的故事，她的表演赢得了印度国家电影奖的认可。她还出演了电影《印度之旅》（The Namesake），在片中扮演印度移民妻子的角色，为角色赋予了深刻的情感和复杂性。 她的电影作品还包括了电影《白虎》（The White Tiger）和《千里走单骑》（Haider）等，这些作品展示了她在不同类型电影中的卓越演技。她常常通过精湛的演技将角色的内心世界展现给观众，赢得观众的共鸣和赞誉。 尽管她在印度电影界备受认可，但她的国际知名度也不容忽视。她曾出演过国际影片，如电影《名媛教育》（The Namesake）和《渴望的身体》（The Lunchbox），并在国际舞台上获得了广泛的认可。她以其多才多艺和深刻的演技，成功走向了国际电影舞台。 塔布是印度电影界的杰出女演员，以其多才多艺、出色的演技和国际知名度备受尊敬。她的电影作品深刻反映了印度文化和电影的多样性，为印度电影界留下了深远的影响。她是演艺界的巨星，是情感的传达者。

“蒙牛”企业在国内称得上是当之无愧的行业巨头，相较于品牌的家喻户晓，其创始人的存在却是异常的低调。 这位年届四十才中年创业的大佬是怎样用了二十年的时间成为中国的乳制品大王，又是怎样创下了创业四年就上市的商业奇迹？ 儿时贫寒，被父母卖掉相较于大部分白手起家的创业者，牛根生的出身不仅有些苦，还有些传奇，出生于1958年的他在还是个婴儿的时候，就被亲生父母以五十元的价格卖给了别人家。 养父母的家境并不富裕，养父是个养牛工人，专注于送牛奶几十年，养母没有正式工作，幸运的是虽然家里条件不好，但是养父母对他都很好。 养母对他的教导很严格，还教育他学会分享，经常跟他说“财聚人散，财散人聚；吃亏是福，占便宜是祸。” 在这样的教育下养成了他豪爽仗义的性格，也赢得了小伙伴的尊重和信任，出身并不好的他也出人意料的是那一代的孩子王，小伙伴都喜欢跟他一起玩，有事的时候也会找他帮忙决断。 1978年，养父去世，20岁的牛根生接了父亲的班，成为牛奶厂的一名养牛工人，几年后，他所在的牛奶厂与另外一家奶厂合并了，他也因此遇到了一个给他的事业带来两次转折的人，郑俊怀。 郑俊怀是个很有商业头脑的人，牛根生很崇拜他，而郑俊怀也很欣赏牛根生的努力和能力。 入职伊利，又被迫出走伊利1993年，伊利成立了，郑俊怀担任董事长，牛根生也成了企业的二把手，全面主持冰淇淋的生产销售工作。 由于从小养成的豪爽仗义的性格，谁家有困难他都伸出援手，员工生病他还跑去带班，一次公司为患癌症病人组织的捐款中，他一个人就捐了一万块。 他主导的冰淇淋产品苦咖啡突破了三亿元的销售额之后，他把公司原本准备奖励给他的好车折成了四辆面包车分给了自己的下属。 卓越的能力加上这桩桩件件的事情，让他在企业中的威望如日中天，甚至超越了郑俊怀。 但也正是因此引起了郑俊怀的不满，再加上两人工作风格的巨大差异，他们之间的裂痕越来越大，昔日的情分也逐渐消磨殆尽。 在1998年的一次董事会上，郑俊怀表示他和牛根生只能留下一个，牛根生就这样离开了奋斗十六年的伊利。 离开了伊利的牛根生选择了去北京大学进修，学习了大量专业的理论知识，再加上自身十几年的实践经验，他很快做好了对未来发展的规划，他卖掉了手中一百多万的伊利股票之后，他创建了蒙牛。 众人支持下，再创业成立蒙牛由于昔日的声望，虽然刚刚建立起来的新公司前途未知，曾经与他共事过的伊利员工纷纷表示想要投靠他，人数高达三百多人，还有很多人借钱也要来支持他创业。 即使牛根生一再地劝说大家新公司刚刚成立，未来的发展还不知道会怎么样，大家伙的热情依然不减。 虽然大家有着高昂的热情，但是现实是残酷的，刚刚建立起来的蒙牛首先要面对的就是缺少奶源的致命问题。 当时的伊利已经垄断了呼和浩特市的奶源，牛根生又不愿意与老东家为敌，还制定了非奶站牛奶不收、与伊利收购价格和标准不一致的牛奶不收。 以及凡是伊利等大企业有奶站的地方不建蒙牛奶站的三不原则，这让当时的蒙牛举步维艰，最后还是与哈尔滨的一家乳制品企业合作，靠着东北奶源度过了这一艰难时期。 有了奶源，下一步就是销路，而彼时发展多年的伊利在市场上几乎是一家独大，想要争取到市场并不容易，蒙牛尝试着放低姿态。 在呼和浩特的大街小巷上摆出了“向伊利学习，为民族工业争气，争创内蒙古乳业第二品牌！”的广告牌，但是还没等人们弄清楚这个忽然冒出来的蒙牛是啥。 广告牌就被砸得面目全非，背后黑手呼之欲出，而蒙牛却选择了忍气吞声，既没有报警也没有流出对伊利的不利言论。 也正因为如此，蒙牛算是因祸得福，大众的同情让舆论一边倒地站在了蒙牛这边，品牌因此有了一定的名气。 之后的牛根生又将目光瞄向了深圳市场，但是当时的深圳发展迅速，也更多地与国际接轨，因此更为认可国外品牌，即使是当时国内乳制品第一的伊利也没能啃下这块硬骨头。 但是牛根生做到了，在对当地市场有了一个充分的了解之后，他采取了一种全新的营销策略，让员工穿着蒙古服装拿着横幅和标语，到各个小区门口免费送奶给居民品尝。 这一营销方式获得了极大的成功，蒙牛迅速在深圳火了起来，而有了深圳这一成功经验的蒙牛，也在此基础上摸索出了一套自己的营销方式，销售业绩连创新高。 从2001到2004四年时间里，蒙牛实现了七亿元到七十二亿元销售收入的十倍跃升，在市场上已经可以与伊利平起平坐。 就在蒙牛风头正盛的时候，牛根生做出了一件跌破众人眼镜的事情，他告诉律师，要把自己的蒙牛股票全部捐出来，下代人不能享用，不能继承，律师目瞪口呆，家人也急了眼。 但是牛根生坚持自己的决定，他认为教育和人品才是留给子女的财富，他希望自己的子女能靠自己的双手去创造财富。 在他的劝说下，家人终于接受了他的决定，于是2004年，老牛基金会正式成立。3年后，49岁的牛根生以累积6.5亿元的捐款位列胡润中国慈善榜榜首。 2008年，五十岁的牛根生决定退休了，早在两年前他就已经开始将手中的职权转移给企业的新任总裁。 但是三聚氰胺事件的发生将全国的乳制品企业都拉进了这场风暴中，国民对国产乳制品失去了信任，股价直线下跌的蒙牛面临着被国外收购的风险。 退休生活还没有到来，牛根生就又冲上了第一线。也是因为他的人品有目共睹，蒙牛受到了来自各路民族企业家的援助，联想集团的柳传志48小时之内汇来了2亿元，新东方俞敏洪资助了5千万元，江南春也准备了5千万的救济经费。 而即使在这样困难的时候，牛根生也义无反顾地做出决定，：“所有未经检测的奶，全部倒掉！奶农的钱照付，一切损失我们承担，不能让奶农受损，也不能让老百姓喝一口不安全的奶！” 这一次事件中，蒙牛倾倒了近3万吨的原奶，再加上产品的召回和退款，企业的总损失高达20亿元，最终在众人的支持和他的坚持下，蒙牛度过了这一劫，没有被外资收购。 这一次的风险中，牛根生可以说是凭借一己之力保住了蒙牛纯正的中国血脉，而来自四面八方的支持也让人们了解了什么是得道者多助。 从创业起家到如今的千亿企业，牛根生用他的实际行动将“商”、“德”两个字的内涵和重要性阐述到了极致。

基绍尔·马布巴尼（Kishore Mahbubani）是新加坡外交事务领域的杰出代表，以其对亚洲外交和全球治理的深刻见解而著名。他的作品涵盖了国际关系、外交政策和全球事务，为了推动和平、稳定和繁荣的国际政策提供了宝贵的智慧。在本文中，我们将深入了解这位杰出思想家的生平和他在国际外交领域的杰出成就。 基绍尔·马布巴尼于1948年出生在新加坡，他在新加坡接受了高等教育，并在国际知名大学担任教授职务。他的学术生涯始于新加坡，后来他成为了国际外交事务领域的杰出学者。 马布巴尼的研究领域广泛，包括国际关系、国际政治和外交政策。他的作品深刻探讨了亚洲地区的政治和经济变化，以及亚洲国家在国际事务中的角色。他的代表作之一是《亚洲纵论》（The Asian Hemisphere: The Irresistible Shift of Global...

阿巴斯·基亚罗斯塔米（Abbas Kiarostami）是伊朗电影界的传奇导演，以他深刻的创作、独特的拍摄手法和对人性的关怀而备受推崇。他的职业生涯跨足了几十年，他的作品穿越了文化和语言的界限，为国际电影带来了无数经典。本文将深入探讨阿巴斯·基亚罗斯塔米的生平和他在电影领域的卓越成就。 早年生活和艺术启蒙 阿巴斯·基亚罗斯塔米于1940年出生在伊朗的德黑兰，他的早年生活充满了文学与艺术的氛围。他在德黑兰大学学习绘画和戏剧，这为他的电影创作奠定了坚实的艺术基础。他的早期文学作品显示出了对人类情感和人性的深刻洞察。 电影艺术之路的开始 阿巴斯·基亚罗斯塔米的电影艺术之路始于20世纪60年代。他首次执导的短片《布雷克》（Bread and Alley）（1970年）即获得国际认可。他的电影风格注重细节、人物刻画和自然环境，赋予他的作品独特的诗意与深度。 现实主义与抒发 阿巴斯·基亚罗斯塔米的电影作品常常注重现实主义和日常生活的刻画。他的作品呈现了伊朗社会和人民的真实生活，深刻反映了人类情感与挣扎。他的电影常常通过细致的镜头和演员的自然表演抒发了深刻的情感。 《风吹过的地方》：一部经典之作 阿巴斯·基亚罗斯塔米的电影《风吹过的地方》（Where Is the Friend's Home?）（1987年）被认为是他最具代表性的作品之一。这部电影讲述了一个小男孩为了还给同学家里的作业本而踏上了冒险之旅的故事。这部作品以其朴素而深刻的情感触动了国际观众，赢得了多个国际电影节的奖项。 国际声誉与奖项 阿巴斯·基亚罗斯塔米的电影作品赢得了国际声誉，他曾多次在国际电影节上获得奖项。他的作品融合了伊朗文化与普世价值观，成为世界电影的杰出代表。他被视为伊朗电影的象征，为国际电影带来了独特的视角。 探索摄影与绘画 除了电影，阿巴斯·基亚罗斯塔米还积极探索摄影和绘画领域。他的摄影作品展现了对自然景色和人物的独特视角，他的绘画作品充满了抽象与象征主义元素。这些作品反映了他对多种艺术形式的探索与热爱。 教育工作与文化交流 阿巴斯·基亚罗斯塔米不仅仅是一位导演，他还致力于电影教育和文化交流。他在伊朗的电影学院任教，并在国际舞台上促进了伊朗电影的交流与合作。他的影响力超越了电影界，对艺术教育和文化交流做出了积极贡献。 未来展望 阿巴斯·基亚罗斯塔米的作品和艺术遗产将继续在世界各地的观众和影评家中引发共鸣。尽管他于2016年去世，但他的电影与艺术依然生动。他的创作风格和深刻主题将继续激励新一代的导演和艺术家，为电影界的发展留下持久的印记。 阿巴斯·基亚罗斯塔米是伊朗电影界的传奇导演，他以其深刻的创作、现实主义的风格和对人性的关怀而备受推崇。他的作品穿越了文化与语言的界限，为国际电影带来了无数经典。他的影响力将继续激发新一代的导演和观众，成为电影界的永恒之星。