东南亚最大的 20 个出口

她出生在一个普通家庭，从小就热爱画画，可是家庭却无力负担她成为画家的梦想。大学时意外被漫画家杨笑汝的经历所鼓舞，再次重拾画笔，之后在网络上发表自己的连载漫画，获得了众多粉丝。 2014年，用自己的全部身家创办了快看漫画，成功做到了市值130亿，她就是90后年轻画家陈安妮。 陈安妮1992年出生在广州省汕头市的一个普通家庭，从小就喜欢画画，尤其是看到动画片中好看的人物，她都会想尽办法把它们画下来。 父母也十分支持她画画，但仅限于为她购买画笔和颜料，因为家里的条件并不能支持她进行专业的学习。 她的父亲是一名装修工人靠卖苦力吃饭，她的母亲为了照顾年幼的妹妹只能在家当全职主妇，一家四口挤在一个阴暗且狭小的房子里。 陈安妮也没有自己独立的房间，只能一直和妹妹挤在一个房间里，小时候的她除了画画的愿望，另外一个愿望就是拥有一个自己独立的房间。 10岁那年母亲因心脏病住进了医院，看着父亲每次去医院交钱颤巍巍的手，她觉得十分心酸，也知道家里的条件并不好，可能过几天连住院费都交不起了。 她选择放弃自己手中的画笔，把更多的时间和精力放在学习上，因为她知道只有好好学习才能够挣大钱，才能让一家人过上好的生活，一家人的担子就这样压在了一个十岁小女孩的心里。 事实证明，她也确实做到了，中考时因成绩优异，免费升入广东省汕头市金山中学南区分校。 高考时也不负所望，考上了广东外贸外语大学的国际贸易专业，成为了家里第一个大学生。 正式成为大学生的陈安妮，和许多的大学生一样忙得不可开交，画画似乎成了她心里的秘密。 终究是命运捉弄人还是上天本就对她不公，本来已经放弃画画的陈安妮，在大二那年不得不重拾画笔。 二原来是因为她的父亲出了车祸，就算恢复了之后也不能干体力活了，家里还有年幼的妹妹需要上学，她为了省钱，经常只吃馒头咸菜。 最后一位朋友介绍她找到了一份画画的工作，画一幅30元，可能这30元对于有的人来讲一顿饭钱都不够，可是对于她却是救命钱，是一家人生活的来源。 她的画也得到了对方的认可和赞许，也因此有不少人找上门。 但是这个时候的她想的只是赚钱，而不是对自己的画画生涯有个规划，真正让她有所触动的是一位名叫杨笑汝的画家。 她们二人并不认识，只是这位画家来到她的大学办了一场讲座，讲述了自己从一穷二白到今天小有名气的全部经历，其中的心酸苦楚并不比陈安妮少，她甚至在台下流下了眼泪。 三之后，陈安妮在微博上注册了名叫“伟大的安妮”的账号，开始发表自己的连载漫画。 2011年，她的处女作《广外班导的使用手册》诞生，主要讲述的是自己在大学的生活以及形形色色的人，不少同学都成为了她漫画里的人物。 第一部漫画就吸引了不少大学生的共鸣，微博粉丝也在不断疯涨，随之而来的就是一些网站和杂志的约稿。 年仅20岁的她就已经可以完全负担起整个家庭的生活了，在挣钱和走红的同时她也没有忽视学业，学校里依然保持着优异的成绩，她在学校里也成了别人口中的“画家”。 但是这个时候她也只是一个小众画家，真正让她大火的还是2012年的《安妮和王小明》。 漫画里的主人公就是她自己，王小明也就是她的男朋友，两人从相识到相知再到产生化学反应，这部漫画生动形象地展示了他们恋爱的全过程，以及情侣之间相处产生的有趣故事，这就是青春的力量。 仅仅几天时间，就达到了12.5亿的阅读量，不少网友在评论里直呼想要恋爱，以及回忆自己青春时的恋爱等等。 可以说这部漫画是她的成名作，也因此在2013年凭借此部漫画荣获“中国动漫金龙奖最佳幽默漫画金奖”。 2014年，她在一次聚会上结识了不少因创业年入百万的90后，本来可以安心靠着漫画连载月入几十万的陈安妮也萌生了创业的想法，既然别人能干，自己也就能干。 而且本来画家就是一个吃不饱饭的职业，不少同行仍然过着拮据的生活，陈安妮只是占了互联网的优势让自己成为了网红才能够成为画家中的高收入群体。 她想要改变画家低收入的现象，就想要创立一个能够看各种各样漫画的软件，画家也可以借助这个平台施展自己的才华。 可是她的这一想法立刻遭到了家人的反对，认为她一个女孩子家靠漫画挣钱就行了，当老板是男人的事情。 可是她骨子里就有股不服输的劲，正如当年从倒数的成绩迅速逆袭为前几一样。 四她毅然决然离开了广东去了北京，在朋友的介绍下见了不少的投资人，可是他们都不愿意给陈安妮投资，认为她只是一个大学生，并没有承担失败的能力。 可是她不撞南墙不回头，既然没有人愿意投资，她就拿着自己的积蓄创办了快看漫画，还租了一间100平米的办公室。 可是在招聘上却遇到了难题，她虽然靠着自己在网络上的名气招到了不少人，但是他们一看到居住环境的时候就立马打了退堂鼓。 装修简单，还是上下铺，与不少人心里的工作环境大相径庭。但这还是她省吃俭用给员工最好的待遇了。 她自己也只是住在一个一居室里，每天都是靠泡面度日，有时候为了节省开支，连泡面都要分两顿吃，丝毫不像网络上拥有千万粉丝的网红漫画家。 她自己只会画漫画，对于互联网的事情一窍不通，但是她又没钱招很厉害的技术人才，只能够通过加一些技术群，在里面寻找一些有前景的人才。 快看漫画的技术合伙人李润超就是这样被挖过来的，因为他很欣赏陈安妮这样的创业者，每天甚至比程序员还拼，后来还介绍了不少的技术人才过来。 2014年12月14日，花费八个月研发的快看漫画app终于问世，为了吸引大众，她在微博上发布了一则名叫《对不起，我只过1%的生活》的漫画用作宣传。 被不少网友看好，当天就增加了30万的用户，之后秒杀一众app，2020年快看漫画估值高达130亿。 她从一个大学生摇身一变为创业者，没有女孩子的娇气，反而巾帼不让须眉，成为了“拼命三娘”。 梦想的唯一捷径就是坚持，她咬着牙走过了许多个看不到光明的日子，让不少人能够用手机就可以实现追漫画的愿望，还让不少有才华的漫画家有了发挥自己才能的平台。 现在的快看漫画已经遍布各个主题，受众群体广泛。现在正在计划着进军全球市场，期待着她以后给我们带来更多的惊喜。

葛饰北斋（Hokusai），是日本浮世绘艺术史上最杰出的艺术家之一，以其惊人的创造力、多样化的作品和对自然的深刻热爱而备受推崇。本文将深入探讨他的生平、浮世绘作品、艺术哲学以及他在艺术界的卓越地位。 葛饰北斋于1760年出生在日本江户（今东京）附近的一个小村庄。他的早年生活并不富裕，但他早早展现出了对绘画的兴趣和才华。在年幼时，他开始学习绘画，随后成为了一名学徒，跟随名师学习画画技巧。这段早年的学习经历为他未来的浮世绘事业打下了坚实的基础。 葛饰北斋的艺术生涯充满了多样性和创新。他最初以绘制木刻书籍插图为主，但很快他开始涉足浮世绘领域。他的浮世绘作品多种多样，包括了日常生活场景、风景、传统艺术、戏剧、怪谈和风俗画等。他的作品在日本社会中广泛传播，成为了当时的大众文化。 葛饰北斋最著名的作品之一是《富嶽三十六景》（Thirty-Six Views of Mount Fuji）系列，其中包括了最知名的作品《神奈川冲浪里》（The Great Wave off Kanagawa）。这幅作品以其独特的构图、精致的细节和壮观的场景而闻名于世。它不仅代表了北斋对自然的深刻理解，还展现了他对浮世绘艺术的卓越贡献。 葛饰北斋的作品常常表现了他对自然的热爱和对人类与自然的关系的思考。他创作了大量的风景画，捕捉了日本的美丽景色，特别是富士山。他的作品中常常融入了季节变化、天气和时间的元素，展现了自然界的多样性和变化。 他还创作了许多肖像画和怪谈画，展现了当时社会生活和文化的多样性。他的作品中常常充满了生动的情感和细节，让观众能够深入了解日本江户时代的生活。 葛饰北斋的艺术哲学强调了创造性的自由和不断的学习。他一生都在探索不同的绘画技巧和主题，始终保持着对艺术的热情。他的名言“七十而始画真”表明了他对终身学习和创新的追求。 葛饰北斋的影响力不仅局限于日本，还扩展到了国际艺术界。他的作品在19世纪末和20世纪初引发了欧洲艺术家的兴趣，对印象派和后印象派艺术运动产生了深远影响。他的浮世绘风格、用色和构图对西方艺术家如梵高、莫奈和毕加索等产生了重要影响。 葛饰北斋的作品在当代仍然备受欢迎，他的浮世绘艺术被视为日本文化的象征之一。他的影响延续至今，他的作品不仅是艺术的享受，还是对自然、生活和文化的深刻反思。 葛饰北斋是浮世绘艺术史上的巨匠，以其多样性的作品、深刻的艺术哲学和对自然的深刻热爱而备受尊敬。他的浮世绘作品不仅代表了江户时代的文化，还对国际艺术产生了深远影响。他是日本艺术的不朽象征，他的作品继续激发着观众和艺术家的灵感。

摘要李少思女士是一位在医学、经济领域有卓越贡献的多领域专家，她不仅是中国国家发展和改革委员会宏观经济杂志社副理事长、常务理事，也是China Institute of Anti-Aging Medicine Ltd常务理事长。她的研究和实践涉及抗衰老技术、可再生能源等前沿领域，为国际高净值客户提供高品质的服务和解决方案，同时也为全球气候变化和可持续发展提出了有力的建议和倡议。她被《亚洲人物》杂志提名为2024年度评审委员会行业顾问。 《亚洲人物》杂志一直致力于展示亚洲多元文化、经济发展和社会进步的最新动态，特别是关注那些在各个领域展现出巨大影响力和创新精神的杰出人物。我们的宗旨是通过深度报道，揭示亚洲地区在全球舞台上的重要角色和贡献。 为了进一步提升我们的年度人物评选的专业性和公信力，我们每年都会邀请一批业界专家学者和领军人物组成评审委员会，他们的见识和经验对于我们挑选出具有代表性和启发性的人物至关重要。 2024年度评审委员会的行业顾问名单已经确定，我们很荣幸地宣布，李少思女士将作为医药生物和能源环保领域的行业顾问，加入我们的评审团队。李少思女士是一位在医药生物和能源环保领域有着丰富经验和卓越贡献的专家，她的加入将为我们的评选增添更多的专业性和权威性。 李少思女士是中国国家发展和改革委员会宏观经济杂志社副理事长、常务理事，China Institute of Anti-Aging...

拉赫曼·巴巴（Rahman Baba）是普什图族文学史上最杰出的诗人之一，他以其深刻的诗歌、人道主义价值观和文学传统而备受尊敬。他的诗歌作品横扫了普什图族地区，为普什图语文学和文化做出了卓越贡献。在本文中，我们将深入探讨拉赫曼·巴巴的生平事迹、诗歌成就以及他在普什图族文学中的重要地位。 早年生活和文学启蒙： 拉赫曼·巴巴于1653年出生在今天的巴基斯坦北部布尔希斯坦省，他的早年生活充满了宗教和文化学习。他成长在一个虔诚的家庭，父母鼓励他学习古兰经和伊斯兰教。然而，他的文学启蒙始于他的父亲，后者是一位著名的普什图族诗人，将他引入了文学的世界。 诗歌创作和文学传统： 拉赫曼·巴巴的诗歌作品主要用普什图语创作，他的诗歌风格充满优美的韵律和深刻的情感。他的诗歌涵盖了各种主题，包括爱情、人性、宗教、自然和社会正义。他的诗歌反映了他的人道主义价值观和对人类命运的思考，深刻表达了人类情感和情感。 拉赫曼·巴巴的诗歌作品被广泛传颂，成为普什图族文化的重要组成部分。他的诗歌常常被传颂并传唱，成为普什图族人民生活的一部分。他的诗歌作品具有普遍的吸引力，不仅在普什图族地区广泛传播，而且在国际文学舞台上备受欢迎。 人道主义价值观和社会影响： 拉赫曼·巴巴的诗歌充满了人道主义价值观，他强调了爱、宽容和理解的重要性。他的诗歌呼吁人们超越种族、宗教和文化差异，追求和平和和谐。他的诗歌作品深刻反映了人类情感和人性的复杂性，激发了读者对社会正义和道德伦理的思考。 拉赫曼·巴巴的诗歌也在社会变革中发挥了积极作用。他的诗歌作品鼓励了人们反对不公正和不道德的行为，为社会改革和改善提供了精神力量。他的诗歌成为了社会正义运动的灵感源泉，影响了许多后来的普什图族诗人和社会活动家。 文学遗产和传承： 拉赫曼·巴巴的诗歌作品在他去世后继续传承，成为普什图族文学的经典之一。他的诗歌被不断翻译成各种语言，并在国际文学界广受欢迎。他的文学遗产对普什图族文学和文化的发展产生了深远的影响，激励着新一代的诗人和作家。 拉赫曼·巴巴是普什图族文学史上最杰出的诗人之一，他的诗歌作品以其深刻的情感、人道主义价值观和文学传统而备受尊敬。他的诗歌深刻反映了人类情感和情感，鼓励人们超越文化差异，追求和平和和谐。他的文学遗产在普什图族文化中占据重要地位，激励着新一代的诗人和文学爱好者。拉赫曼·巴巴的诗歌将继续在世界文学舞台上闪耀，传承下去，为人们带来灵感和思考。