总部位于新加坡的B2B支付公司在Insignia Ventures领投的520万美元融资中

他是郑志刚，是新世界发展公司的行政总裁。他被誉为是商人中的艺术家，留着一头艺术家的随性长发和一把滔滔不绝的黑色大胡子。 他之所以获得这个美誉，并不在于他本人对于艺术有着非常高深的见解，也不在于他是业界名宿中首屈一指的大收藏家，更不在于他对于艺术的热爱达到了一个商人的极限。 他真正让人心生敬意的是，他用他那率性的性格培育了一大批青年艺术家，保育了数不胜数的人文情怀留存的旧风景，这其中就包括香港皇都戏院和曹雪芹的故居。 他对民族文化的传播有着自己独特的见解，他讲好中国故事，只为让每一个中华儿女找到属于自己的文化荣耀，并用尽全力找到中国文化本源的初心，最终使每一个炎黄子孙都成为弘扬优秀民族文化的使者。 或许正是如此，中国央视新闻对他独家专访，称他为独一无二的爱国企业家。 那么像这样一个独一无二的企业家，他的理想和抱负究竟是怎样的呢？ 01与艺术相识的过程郑志刚出生于1980年，是个妥妥的80后，他不仅从小就是班级最优秀的学生，长大了也立志做行业中的佼佼者，他要做最独具艺术风范的商人。 在哈佛大学东亚文学专业毕业后，郑志刚又去了日本京都，只为学习艺术文化的优秀课程。 当他学成归来回到香港时，他在采访中多次否认自己“继承人”和“接班者”的身份，他希望自己能做一个创业者，创造更新更多的价值，给予企业也回馈社会。 事实上，郑志刚独爱艺术，另辟蹊径，创办了中国第一家艺术购物中心：K11。 有人好奇，购物还能跟艺术结合在一起吗？商业还能和文艺组成一桌美食吗？能。 郑志刚发挥自己的独特艺术鉴赏力讲购物中心修建地像艺术厅堂一样漂亮，甚至在香港K11购物中心的地下三层，独具匠心地修建了一个艺术空间，里面放置着十三组价值2000万的艺术品和工艺品供购物者欣赏。 K11一经修成，就吸引来了许多的买家游客，这里面有不少买家学生只为在里面游玩打卡，但也不乏一些真正有艺术鉴赏力的学者和艺术家，他们都对这座艺术展览购物广场啧啧称奇，赞扬这个年轻人独特的魅力。 既然是商人，不管表现得多么有艺术魅力，最终还是要进行交易才能赚钱。 但K11妙就妙在文艺地赚钱，提供给买家一个舒适的赏心悦目的环境，又拿出合适的价码，所以那些正值青春年少，想要买来美妙和快乐的顾客，又有几人能不动心呢？ 凭着K11的成功，郑志刚被评为优秀的实干青年企业家。 没有人知道他心中真正在想什么，他总是充满了奇思妙想。在香港地产商竞争最激烈的时期，他竟然放弃房地产的红利，为香港政府捐地三百多万英尺。这一系列举措，解决了香港无数低收入人群的住房问题。 02艺术商业的完美融合2005年，郑志刚回到家族企业，期间安排新世界百货上市，2007年，出任新世界发展的执行董事。 郑志刚调整了新世界在内地的产业布局，加大了对粤港澳大湾区的投资，整改了不少旧项目。自从上任之后，郑志刚将新世界的总部搬到了广州，还将文化与商业融合的品牌——K11也在广州和诸多内地城市开了分店。 在接受一众记者采访时，郑志刚说他期望的并不是财富的简单增长，而是创办出具有民族文化的独特品牌，然后走向世界，将中国原创品牌推向国际，为新世界的发展开辟出新的领域。 为了这个独特的追求，2010年郑志刚创建了K11艺术基金，只为培养更多的年轻艺术家，促进中国当代文艺理念和艺术人才的发展。 这家非盈利性质的基金和以后创办的K11艺术村，K11艺术俱乐部等机构，在资源和资金方面，都为中国青年艺术家提供了更多的发展机遇和实践空间。 而近日，正值香港回归祖国25周年之际，央视新闻独家专访了郑志刚。 在这次采访中，作为新世界发展行政总裁，周大福执行董事，K11创始人的郑志刚，提及到他所独创的艺文商社发展模式，将艺术，人文，自然元素相结合。 耗费十年时间，在K11 MUSEA汇聚了多达100位国内顶尖设计大师，用他们的艺术家灵感，致力打造一个中外文化艺术交流中心。 享有“东方之珠”美誉的香港，是对外宣传中国文化的时代之窗。 香港著名的“星光大道”还有位于海边的K11 MUSEA等一系列建筑，称为“维港文化汇”。 它们旨在弘扬中国文化。这些标志性建筑，已经成为香港的一个文化新地标。 03文化同世界的链接性郑志刚每次从海上眺望这个新地标，都会浮想联翩，热情洋溢地表达他对国家十四五规划的支持和憧憬。他希望这个地方成为全球文化硅谷，成为中外文化艺术交流中心，让中国文化通过香港这个小窗口走向全世界，与世界接轨。 这个新地标的作用，除了中西方文化的交流，更重要的是让中国文化走出去，说好中国的故事。 在2022年7月2日，香港的故宫文化博物馆首次面向公众开放。 这些藏品也是北京故宫博物馆自1925年成立以来，首次大规模的藏品出境外借。其中绝大部分文物是首次在香港展出。 郑志刚表示，香港故宫博物馆是“说好中国故事”的最佳平台，是推动国民教育最好的“软基地”，郑志刚热切盼望这样独特的中国文化建筑以后能够越来越多。 在风风雨雨的商业历程中，郑志刚一直很鼓励员工和那些受资助的艺术家们能够创新，他尤其注重中国传统文化的再发展，取其精华，注入时代的新鲜血液，以一种可延续的方式培养一批具有中国特色的大国工匠，让我们的传统工艺得以传承下去。 郑志刚正是这样一位，能将时代文艺气息和传统文化精神完美结合的爱国企业家。 他最大的理想就是能将优秀的中国传统文化传播出去，讲好中国故事。 他的整个商业蓝图也是为这一理想所打造的，建造一个融合商业，艺术，生态和科技的生态系统，让全世界的人更清晰地领略中国文化的独特美丽。 艺术来源于生活，但更高于生活，即使是作为一个商人，也有传承中国文化的使命。多年来，耕耘不断，跨界不止，郑志刚追求卓绝与创新。他希望打造的这个香港文化新地标，可以传承中国文化的美丽，讲好中国故事，以商业服务社会，以文化造福人民。

在这个由数据驱动的时代，黄琪玮以其在大数据领域的卓越贡献和创新思维，被《亚洲人物》杂志评选为2024年度大数据行业影响力人物。黄琪玮不仅是一位数据科学家，更是一位在数字时代探索和引领变革的思想家。他的工作不仅推动了大数据技术的进步，也为行业提供了新的思考和方向。 在一间充满现代气息的会议室内，我们有幸对黄琪玮进行了深入采访。会议室的一面墙上挂满了他领导的项目和团队获得的荣誉证书，这些都是他辉煌成就的见证。黄琪玮坐在那里，他的眼神透露出对数据世界深深的热爱和探索的渴望。 “大数据不仅是技术和工具，更是一种全新的思维方式。”黄琪玮的开场白就给我们带来了新的启示。他认为，大数据的真正价值在于能够从海量的信息中提取有价值的洞见，帮助人们做出更加明智的决策。 黄琪玮的研究围绕数据挖掘、机器学习和人工智能等领域，他的团队开发出了多项创新的大数据处理技术和算法，这些技术已经在金融、医疗、城市规划等多个领域得到了广泛应用。通过对大数据的深入分析和利用，黄琪玮帮助企业和组织优化了运营效率，推动了社会的进步和发展。 在谈到自己的成功时，黄琪玮谦逊地表示，这些成就是团队合作的结果。“在这个快速发展的时代，没有谁能够独自成就大事。我们团队的每一个成员都是这些成果的共同创造者。”他说。 展望未来，黄琪玮对大数据的发展充满了憧憬。“大数据将继续深刻改变我们的生活和工作方式。随着技术的不断进步，我们将能够更好地理解世界，解决更多以前看似不可能解决的问题。”他的眼中闪烁着对未来的无限期待。 采访的最后，黄琪玮分享了他对年轻一代数据科学家的寄语：“保持对数据的好奇心和热情，不断学习和探索。在这个数据的海洋中，每个人都有机会成为领航者。” 黄琪玮，这位在大数据领域不断探索、勇于创新的领军人物，正用他的智慧和努力，引领着我们进入一个更加智能、高效的未来。在他的带领下，我们相信大数据将继续为人类社会的发展开辟新的道路，揭示更多未知的可能。

莉雅·萨隆加（Lea Salonga）是一位备受尊敬和崇敬的菲律宾女演员和歌手，以其多才多艺的表演才华和深刻的音乐实力而闻名于世。她的职业生涯跨足了舞台和银幕，以及国际音乐界，她是多元艺术家的典范。 早年生活与音乐启蒙 莉雅·萨隆加于1971年出生在菲律宾马尼拉，她从小就展现出音乐的天赋。她的父母是音乐教育家，这让她在音乐环境中成长。莉雅的音乐启蒙始于儿童时代，她在5岁时就开始学习音乐和声乐，展现出非凡的音乐天赋。 百老汇的明星 莉雅·萨隆加的职业生涯开始于百老汇，当她在1989年出演音乐剧《西贡小姐》（Miss Saigon）中的金·金时，她一炮而红。这个角色赢得了她多个奖项，包括托尼奖，成为百老汇史上最年轻的托尼奖得主。她的表演被认为是音乐剧史上的经典之一，她成为了全球百老汇粉丝的偶像。 国际音乐之旅 莉雅·萨隆加的音乐才华突破了国际界限，她在世界各地巡回演出，为观众呈现了多样化的音乐风格。她的歌唱才华横扫各大音乐舞台，包括印度、英国、澳大利亚等地。她的音乐作品融合了流行、爵士、古典和拉丁音乐等多种元素，创造出新颖而富有魅力的音乐。 百老汇和音乐剧之后 莉雅·萨隆加不仅是百老汇的巨星，还在音乐剧之外取得了卓越的成就。她在电影《风中奇缘》（Aladdin）中为茉莉公主配音，为迪士尼动画带来了独特的声音。她还在音乐剧《悲惨世界》（Les Misérables）中扮演女主角芙妮丝，并在伦敦的西区音乐剧中获得了赞誉。 音乐实力与演技 莉雅·萨隆加以其卓越的音乐实力和演技而备受尊敬。她的音域广阔，嗓音纯净，歌唱技巧精湛。她的歌声充满情感和力量，触动人心。她不仅是一位杰出的歌手，还是一位出色的演员，能够将角色的情感和内心世界淋漓尽致地呈现出来。 慈善事业和社会责任 莉雅·萨隆加积极参与慈善事业和社会责任活动。她关注儿童教育和社会福利项目，她的社会责任感推动着她为社会做出积极贡献。她的音乐和声音也用于慈善募捐活动，为有需要的人提供支持。 国际声誉与奖项 莉雅·萨隆加的演艺生涯赢得了国际声誉和多项重要奖项。她获得了托尼奖、奥利弗奖、劳伦斯·奥利弗奖等多个音乐剧界和表演界的最高荣誉。她也是亚洲艺术家中的杰出代表之一，为亚洲音乐才华在国际舞台上树立了新的标杆。 未来展望 莉雅·萨隆加的音乐和演艺生涯仍然在继续，她的音乐才华和社会影响力不断扩大。她将继续用她的音乐和演技激励和影响年轻一代，成为多元艺术家的楷模。她的未来作品备受期待，她将继续为音乐界和社会带来新的变革。 莉雅·萨隆加是一位多才多艺的艺术家，她以其卓越的音乐才华和演技而备受尊敬。她的职业生涯跨足了舞台和银幕，以及国际音乐界，她是多元艺术家的杰出代表。她的音乐作品和演出不仅在舞台上留下了深刻的印记，还在社会责任和慈善事业中为社会做出了杰出的贡献。莉雅·萨隆加将永远被铭记为多元艺术家的光辉典范。

巴塔·萨拉希·穆克吉（Partha Sarathi Mukherjee）是一位备受尊敬的化学家和科学家，以其在有机化学领域的杰出贡献而广受赞誉。他的学术生涯充满了创新和领导力，对科学研究和化学领域的发展产生了深远的影响。本文将深入探讨巴塔·萨拉希·穆克吉教授的生平、学术成就以及他在化学领域的重要贡献。 早年生活与教育 巴塔·萨拉希·穆克吉教授生于印度，自幼就表现出对科学的浓厚兴趣。他在印度攻读化学学士学位，并在研究生阶段选择了有机化学作为专业。他的早期教育为他未来的科研工作奠定了坚实的基础。 有机化学研究与突破 巴塔·萨拉希·穆克吉教授在有机化学领域取得了多项重要突破。他的研究涵盖了有机合成、催化化学和分子设计等多个方面。他的工作在有机化学领域具有广泛的应用，为新药物的合成和材料科学的发展提供了重要支持。他的研究不仅在学术界备受推崇，还在工业界产生了实际的影响。 高等教育与科研传承 巴塔·萨拉希·穆克吉教授一直热衷于高等教育和科研传承。他担任大学教职，培养了许多年轻的化学家和研究人员，传递自己的有机化学知识和实验经验。他鼓励年轻一代积极参与科学研究，为化学领域培养了更多的专业人才。 科研政策与创新 巴塔·萨拉希·穆克吉教授积极参与科研政策制定和科技创新工作。他在政府和科研机构担任重要职务，为印度的科技研究和创新提供了专业建议。他的领导力和创新思维有助于推动印度在科技领域的发展，促进科技创新和科学研究合作。 奖项与荣誉 巴塔·萨拉希·穆克吉教授的卓越贡献赢得了多项国际性科学奖项和荣誉。他被授予了多个著名奖项，以表彰他在有机化学领域的杰出成就。这些奖项和荣誉证明了他在科学界的卓越地位和影响力，也为他的科研工作提供了高度的认可。 巴塔·萨拉希·穆克吉教授是一位备受尊敬的化学家和科研家，他通过自己的科研工作和领导力不断推动着有机化学的进展。他的研究在有机合成和催化化学等领域取得了突破性进展，为新药物的合成和材料科学的发展提供了新的方法和工具。他的科研传承工作为培养了更多的化学家和研究人员，推动了科学在印度的发展。巴塔·萨拉希·穆克吉教授的社会责任感和科技创新精神为印度的科研和教育事业注入了新的活力，有助于推动科学对社会和经济的发展。他的故事是科学研究和科研政策的典范，激励着年轻一代的科研人员，追求卓越，不断推动科学的进步。