中国新锐科技领袖张旭豪，24岁成立饿了么，33岁公司卖给马云套现665亿！
他在大学时期就开始创业，开发的创意软件被互联网大佬们纷纷效仿。33岁那年，他把公司卖给马云成功套现664亿，实现人生巅峰。
人们日常使用的外卖软件就是他的创意，他就是“饿了么”的创始人，新晋85后富商张旭豪。但你能想到吗？
让他发家致富的起因，竟然是太懒了。这又是怎么回事呢？
生长于商人之家，怀揣创业梦想1985年，张旭豪出生于上海。他的家境一点儿也不贫寒，是个妥妥的富家公子哥，祖上三代都在经商。
民国时期上海的“纽扣大王”是他的祖父，“轴承大王”是他伯父，他的父亲也是商人。张旭豪就是在这样的家庭氛围下，耳濡目染，从小就有些经商的思维。
优越的家境自然能带来更好的教育资源。张旭豪从小就被送去各种兴趣班，培养他的创造力及综合素质。
正是在这种良好的教育下，张旭豪的学习成绩一直是名列前茅。2004年高考，张旭豪就以优异的成绩考上了同济大学。
四年之后，他又考上了上海交通大学攻读硕士学位。这一路走来顺风顺水，但也是在父母的规划下按部就班的生活。
只不过，张旭豪是个很有想法，也很爱折腾的人。他总想干出点事儿证明自己。在同济大学时期，他就开始做各种兼职。
不同的是，他兼职就是想锻炼自己，而不是被生活所迫。后来又赶上我国股市的两年疯牛行情，张旭豪觉得这是千载难逢的赚钱机会，便果断把生活费拿出来炒股了。
结果是显而易见的，疯牛行情下想亏钱好像都难，张旭豪也跟着行情小赚了一笔。后来因为想备战考研，张旭豪就把股票清仓了。
就在他清仓几个月之后，股市也开启了漫长的下跌之路。这种大涨大落的行情，让张旭豪认识到股票市场的风险，也更加明白投机不是长久之计，还是要脚踏实地的创业。
2008年，23岁的张旭豪还在读研究生。有一次，他在学校看到很多同学都是一个人打五六个人的饭，就萌生了一个想法。
既然不爱下楼买饭的同学越来越多，那何不做个帮人跑腿买饭的生意呢？于是，他就干了一件让人意想不到的事情！
“偷懒”而来的叫卖软件大学生创业往往都是理想中的丰满，现实中无比的骨干。张旭豪觉得校园里有很多同学都“懒得”下楼买饭，那自己可以组织一个小团队，专门帮同学跑腿买饭。
他叫上自己的室友，跑遍了学校周边的餐馆，把平时学生口碑较好的几家餐馆全部整理成册。
然后，张旭豪去跟餐厅老板协商，以帮忙招揽生意为条件获得店家授权，并在订单积累到一定数量后，从商家那里获得少许优惠。
这种找上门的生意哪个商家会不同意呢？就这样，张旭豪在整理好的菜单册子上附上自己的电话，开始在学校的各大宿舍间派发。
对于学生们来说，只用打个电话就能把饭送到宿舍门口。这种好事儿简直比考试不挂科都开心。很快，张旭豪的订单越来越多，他们的团队也开始扩招人手送餐。
那段时间，张旭豪既要完成功课，还要在饭点儿赶忙送餐，晚上还得加班对账。自己从来没有按时吃过饭，但是仍然觉得手忙脚乱得顾不过来。
为了能提高效率，他找到了交大软件工程系的同学叶峰，帮忙开发了一款自助叫单的软件，同时，也把对账的需求加入进去。
在叶峰的协助下，“饿了么”的雏形诞生，张旭豪团队开始了线上接单，线下帮商家配送的商业模式。
饿了么平台一经推出就在交大学生之间迅速传开。那时，不仅是上海交通大学，甚至连附近的学生也开始打听这款软件。
慢慢的，张旭豪发现这款软件发展的巨大潜力。于是，他开始决定成立公司进一步扩大市场。
由于饿了么是一种全新的商业运作模式，没有任何可参考的案例。公司成立之初的困难，都是张旭豪带着团队一点点克服的。
为了满足众多用户的不同喜好，饿了么需要引入更多的餐饮商家，但是，并不是每一个商家都看得上这种新模式。
有些餐饮老板觉得自己生意都忙不过来了，就不想从网上找订单。为了拉拢商家进驻，张旭豪团队改变了跟商家的合作模式，从订单抽成变成了支付一次性进驻费。
就这样，饿了么的发展虽然慢，但是仍然能维持盈利运营。不过，对于互联网公司来说，发展的慢可不是一件好事。饿了么也在接下来遇到很大的困境。
遇到困境，选择卖掉公司从大学时期开始创业的团队，不可避免会遇到成员毕业后的人生方向选择问题。张旭豪的团队就是如此。有些成员毕业后就离开了，只有张旭豪、叶峰等人坚持着饿了么的项目。
经过几次调整后，饿了么也踏上了新的征程。当时，聚划算、美团点评、大众点评等公司还在疯狂烧钱争夺团购市场，形成“千团大战”的局面。
饿了么走出校园后面对的第一个难题，就是跟这些行业大佬正面交锋。各方大佬为了抢占社团市场烧钱搞补贴，整个行业起码花了几十亿资金。饿了么在没钱没背景的情况下，怎么玩儿的过资本？
为了能尽快解决资金问题，张旭豪想到了参加创业大赛以提高知名度。果然，这个办法让张旭豪遇到了他的第一个投资人朱啸虎。
朱啸虎是上海金沙江创业投资基金的主管合伙人，主要负责的是互联网、新媒体等行业的早期投资机会。他看中了张旭豪的项目，给了饿了么几百万美元的A轮投资。
在资本的加持下，饿了么迅速扩张。他们的业务范围也从上海本地扩展到全国十几座城市的高校市场和写字楼。2013年，饿了么再次融资3000万美元。
与此同时，刚从团购市场厮杀中存活了下来的美团点评也回过神儿了。美团创始人王兴发现，饿了么已经小有成绩，未来可能会是自己的竞争对手，就想收购它。
但是，张旭豪怎愿屈居人之下，就拒绝被收购。
那时，美团点评服务的商户及覆盖的城市都远超饿了么。收购不成，王兴又岂会善罢甘休？2013年11月，美团直接推出外卖业务。
先于饿了么一步，抢占其空白市场。这一操作直接将了张旭豪一军。
美团旗下员工5000多人，都是从“千团大战”中历练出来的。相比之下，饿了么还是刚开始大展拳脚的时期。这样悬殊的实力，给了张旭豪不小的压力。
为了跟美团竞争，张旭豪开始不断融资，扩充人数。先后从红杉资本、中信基金拿到3.5亿美元和6.3亿美元融资。
但是，美团同样有烧不完的钱。即便张旭豪后续也收购了百度外卖，但仍然收效甚微。
无奈之下，张旭豪以665亿把公司卖给了阿里。此后，饿了么得到阿里系资源的赋能，业务得到迅速提升。如今也成为外卖行业与美团并肩的两大巨头之一。
33岁套现665亿之后的张旭豪，转身投入体育行业。只是未来他会发展得怎么样，就只待时间来告诉我们答案了！
中国商业才子何享健，从小厂到上市集团，打造美的4000亿市值公司！
有一个人，他只有小学学历，却被格力董小姐称为最大的敌人。为帮村民就业，他带着村民仅用5000元办厂，最后造出千亿市值的集团公司，而他个人也成为千亿富豪。
2020年《亚洲人物》中国富豪排行榜，他位列第四位，超过当时的小米雷军、京东刘强东。
但是，他为人却十分低调，很少接受媒体采访，他就是中国家电行业的另一个风云人物，美的集团创始人何享健。他的成功又蕴藏着怎样的智慧呢？
1942年8月，何享健出生在广东顺德。小时候家里很穷，加上那时期国内的物资很匮乏。何享健上学较晚，等他小学毕业也差不多到了能做零工挣钱的年龄了。
为了糊口，何享健什么工作都做过，帮家里务农，做过苦力，也当过工人。就这样，何享健慢慢成长为家里的顶梁柱，还当上了北滘的街道干部。
为村民谋出路，创办塑料生产组1968年，作为街道干部的何享健，主要工作就是解决村民就业问题。为此，他找了很多家工厂也没有找到接收单位。
无奈之下，何享健决定自己组织一个工厂，由街道办给群众创造出一批就业岗位。就这样，何享健便带着23名村民，集资5000元成立了顺德“北滘街办塑料生产组”，主要生产玻璃瓶和塑料瓶。
说起这个成产组，在那个计划经济的年代就属于灰色产业代了。
那时的还没有自主创业的说法，所有的生产销售都是按计划分配的，而何享健带领的生产组就属于计划经济之外，没办法分配到订单。
可这个办法毕竟是何享健想出来的，他要为参与集资的村民负责啊。为了能帮生产组拉到订单，何享健便开始走南闯北的跑市场了。
为了能把产品推销出去，他吃了不少苦头，白天跑业务，因为住不起宾馆，晚上就在车站睡觉；为了能多跑一家企业，他一天就只啃一个馒头，用挤出来的时间多见一个客户。
正是凭借着这股韧性，何享健才能在那个计划经济的时代，勉强维持着生产组的经营，北滘街道的群众也才能一直有工作养家。
到了1975年，北滘街办塑料生产组的资产已经从当初的5000元变成了10万元。因此，何享健也顺势把生产组更名为“顺德县北滘公社塑料金属制品厂”，自己则继续做一把手，担任厂长。
没有哪个人的成功是轻而易举的。何享健为了生产组的经营吃了不少的苦，但也在这个过程中培养了敏锐的市场嗅觉。
他见的客户多了，也能从客户那里了解到国家经济形势的变化，同时感知到市场需求的变化。
1978年12月，国家的经济政策发生了转变，实行改革开放。次年，国务院便决定在深圳、珠海、汕头和厦门四个地方试点特区政策。
那时，我们国家自有生产能力很低，连个螺丝钉都要从国外采购，改革就是为扶持本土生产能力。
何享健虽然没什么文化，但也能懂得国家政策的用意，他更加明白，工厂要想不被淘汰就得顺应大势。
于是，他几经思考后，选择了电风扇作为工厂的转型方向。1980年，何享健将工厂更名为“顺德县美的风扇厂”，开始生产电风扇。
同期市场上还有容声、万家乐等电器品牌，规模也都比美的大。但那时正值国产品牌替换进口品牌的时间点，国内的市场容量很大，而电风扇是家庭必备产品。
美的凭借着过硬的产品质量，一经问世，就受到消费者的哄抢。第一年销售额直接突破300万，第二年就突破了700万。
剔除通货膨胀因素，这个销售额相当于现在的7000万不止。在随后的几年竞争中，何享健又抢占了市场先机，成为了当时风扇行业的龙头。
敢做吃螃蟹的人，试点成功上市其实，何享健的成功还源自于他另一个优点，懂得审时度势！1992年，国务院决定选择少数优质股份公司上市，公开发行股票。
那时，国内家电行业的优秀企业，如小天鹅、容声、万家乐等，比美的规模更大的品牌，都是观望态度。
偏偏何享健主动申请作为股份制产权改革的试点企业。1993年，美的上市成功并募集到12亿的发展资金。顺德县美的风扇厂成为了第一家完成股份制改革的乡镇企业。
按理说，成功上市后，公司应该迎来更好的发展才对。但是，美的公司却恰恰相反，上市后的几年出现了业绩下滑的局面。
何享健也在反思公司的管理哪里出问题了？为此，他还专门请教了一些专业人士，学习了国外家电企业的管理模式。几经探讨之下，何享健决定实施大刀阔斧的改革，招贤纳士为美的引入大量的高学历人才。
1997年，何享健开始参考日本松下公司的事业部制，在内部设立“股东、董事会、经营团队”，采用三权分立模式管理公司。
对于公司的创业元老，何享健也深知他们的文化程度有限，不能更好地融入公司新模式里。
因此，他主动降低了个人权利，并找来元老们交谈，晓之以情，动之以理。最终说服他们退出管理层。
改革之后的美的，业绩得到了明显的提升。2000年左右，国内开始流行职业经理人管理企业的模式，何享健也积极接受新思潮，有意从企业内部发掘职业经理人。
他的深谋远虑并不是在从内部培养职业经理人，而是接下来的一系列操作。
回购股权，实现对公司的绝对控股2001年，何享健就开始积极推动美的的管理层股份回购计划。先是收购了顺德市北窖投资发展有限公司的股权。
此后，他通过关联交易，多次增持公司股份，并利用上市公司资金助力集团其他业务的发展。
最终在美的股改之后，何氏家族拿到美的电器50.17%的股份，实现了对美的电器的绝对控制权。与此同时，何享健也实现了个人财富与公司市值的挂钩。
何享健的睿智不仅体现在他对公司股权的重视，还有他对公司战略布局的前瞻性。
2001年之后，何享健积极完善美的公司的多元化布局，先后收购了日本三洋磁控管工厂，合肥荣事达和广州华凌，春花吸尘器等企业。公司的产业布局也发展到了家电行业的上下游。
在完成了这些产业布局，以及对公司股权的控制之后，何享健选择了退休。2009年，他从公司内部挑选最有实力的人方洪波，担任职业经理人管理公司。
经过几年的试炼后，2012年，何享健正式辞去美的集团董事长的职务，仅做为美的集团控股股东存在。截止到2022年5月，美的集团的公司市值已达3736亿元。
辞职之后，何享健便投身到慈善事业之中，现在是广东省的慈善基金会荣誉主席。可以说，何享健的成功除了努力之外，还离不开他对势态发展的洞察力。
这个社会高学历人才不少，但像何享健这样能对自己有清醒的认知，并能及时顺应时代发展的又有多少呢！
贾樟亮：华语电影的领军大师
贾樟亮（Tsai Ming-liang）是华语电影界最引人注目的导演之一，以其深刻的电影作品和独特的导演风格而闻名于世。他的电影作品充满了对人性、孤独和城市生活的深刻洞察，深受国际影坛的赞誉。在本文中，我们将探讨贾樟亮的生平经历、职业成就以及他在电影艺术领域所作出的突出贡献。
贾樟亮出生于马来西亚，后来移居台湾，并在那里开始了他的电影事业。他的早期作品《背靠背，脸对脸》（1996）和《少年阿宾》（1993）引起了广泛的关注，这两部电影赢得了许多国际电影节的奖项，为他奠定了导演生涯的坚实基础。然而，正是他的第三部作品《复仇者之死》（1997）让他真正跻身国际电影舞台的巅峰。这部电影在戛纳电影节上赢得了金棕榈奖，为贾樟亮赢得了广泛的国际认可。
贾樟亮的导演风格独具特色，常常以缓慢、静默和冥想性的方式展现故事。他的电影作品强调画面、情感和视觉语言，常常通过长镜头和静态镜头来表现人物内心世界和环境氛围。他的作品常常深入探讨孤独、异化和城市生活的主题，通过富有表现力的画面和情感来触动观众的心灵。他的导演风格被誉为“贾樟亮式”，成为华语电影界的一面独特旗帜。
在他的职业生涯中，贾樟亮一直致力于创新和实验，不断挑战电影的传统形式和观众的审美习惯。他的电影作品常常探索性别、身份、性取向和文化冲突等复杂话题，引发观众深刻的思考和讨论。他的作品通常让观众感到不安和困惑，但却充满了艺术性和深度。
贾樟亮的电影作品在国际电影界享有盛誉，多次入选戛纳电影节、威尼斯电影节和柏林电影节等世界著名电影节。他曾多次获得国际大奖，包括戛纳电影节的最佳导演奖、金马奖最佳导演奖以及台北电影奖等。他的作品受到了世界各地观众的喜爱和尊重，为华语电影赢得了国际声誉。
尽管贾樟亮的电影作品常常挑战传统观念和审美标准，但他始终保持着对电影艺术的热爱和坚定的信仰。他认为电影是一种强大的媒介，能够深刻地反映人类生活和情感，传达出深刻的社会和文化意义。他的作品常常具有强烈的社会批判性，对城市化、消费主义和现代生活提出了深刻的问题，引发观众对当今社会的反思。
除了导演电影，贾樟亮还积极参与电影教育和培训工作，致力于培养新一代电影人才。他常常在世界各地的电影学院和电影工作坊担任讲师，分享自己的导演经验和电影观念。他希望通过教育和培训来推动电影艺术的发展，培养更多具有创新思维和实验精神的导演和制片人。
贾樟亮的电影作品不仅仅是一种艺术表达，更是一种对人类存在和社会问题的思考。他的作品常常具有深度和复杂性，需要观众细细品味和反思。他的导演风格和电影语言在电影界产生了深远的影响，激发了众多导演的创作灵感，推动了华语电影的发展。
贾樟亮是华语电影界的杰出导演，他的电影作品充满了深度和情感，引领观众进入一个独特的电影世界。他的作品不仅仅是娱乐，更是一种思考和反思的引导，唤起观众对生活和社会的关注。他的导演风格独具特色，为华语电影注入了新的活力和创意。无论是在国际电影界还是在电影教育领域，他都是一位备受尊敬的导演和教育家。贾樟亮的影响力将继续在电影界发酵，为观众带来更多令人深思的作品。
中国台湾小伙徐乘到大陆创业，坚持14年创办徐福记，一颗糖果做到百亿身家
从走街串巷卖糖果的糖果小店，到年销售额高达60亿的上市企业徐福记；从在台湾历时14年成为岛内金字招牌，到一跃进入大陆27年成为国内第一糖果品牌。
创始人徐乘从无名小辈到身价上亿，跻身台湾富豪榜第25位。徐乘是如何带领徐氏四兄弟创立糖果王国徐福记的呢？
讲述原创商业创始人故事，传播商业智慧。
创业初期徐福记是由徐家四兄弟徐镨、徐乘、徐沆、徐梗于1978年共同创立。当时四兄弟就立志要做生意，想要一起干一番事业。
他们走访市场最终将目光锁定在一颗糖果上，没想到这颗糖果后来真的让徐氏四兄弟身价翻了好几百倍，家族身价高达上千亿。
创业前期很艰难，生意不好做，徐家兄弟就开始走街串巷叫卖糖果。糖果零售店也看不上小商家，不给四兄弟好脸色，四兄弟就免费给糖果店老板送货，帮老板干活，维系关系，老板们纷纷夸赞四兄弟。
就这样，徐家兄弟以及他们的徐记糖果在糖果店老板们心中的好口碑建立起来了，有时遇到客人，也会介绍介绍。
坚持叫卖糖果14年，徐记糖果在岛内的口碑越来越好，慢慢成为了台湾的金字招牌。
不料想，由于原材料成本升高，盈利大不如从前，工人们也越来越不好找，眼看糖果生意前路漫漫坎坷重重，可把四兄弟愁坏了。
改革开放初期，到国内市场抢占先机刚好赶上1978年改革开放，国家在沿海大力发展经济，国民经济和生活水平越来越好，国家对企业的扶持政策给予大力支持。
徐乘就带领四兄弟来大陆发展，抢占先机。
此时糖果市场竞争和品牌还处于空挡时期，开发较早的广东一直是零食业者的聚集之地，消费市场占有全国的一半，徐氏四兄弟看中了东莞，决定在东莞打拼糖“国”。
他们搭建厂房，招聘工人，并创立自己的品牌徐福记。因为兄弟虽然在台湾长大，但祖籍是福建的，所以他们就在原先的徐记中间加入了一个“福”字。
也预示着赢取福利，开业大吉。从此徐记改为徐福记。
创业之旅开启，可是创业之路并不好走，当时白兔奶糖小有名气，现在也是80/90后的回忆，要想超越大白兔的名气，不是那么容易。
徐福记虽是做糖果起家，但是如何在内地打响品牌，如何打造属于徐福记的风味糖果，是徐乘当时面临的棘手问题。
恰逢春节，糖果需求量上涨，借此机会，徐乘很快推出徐福记新年糖果系列，一上市便火遍大江南北。
他发现人们在春节消费糖果特别多，小孩都爱吃糖果，当时国内经济好转，到了过年这个全家团圆的的日子，大家也都不吝啬花钱，各家各户都少不了买一些糖果蜜饯。
于是他准确把握商机，以春节作为营销卖点，推出了徐福记新年糖果系列，可谓火遍家家户户。
徐福记还改用用新年红和新春对联的外包装，徐福记不仅销量大卖，而且还成为了新年必备品的标志之一。
当时市场普遍是软糖和奶糖，徐福记一口气推出几十种口味的糖果，冰糖、奶糖、什锦糖、花生糖…产品种类多样、质量一如既往，大受欢迎。
这让徐福记尝到了投入终端直接产生效益的甜头。
徐福记在营销策略上别具一格糖果的种类越来越多，成本不同价格也就不同，消费者的选择也有限制。于是，徐乘决定统一产品价格，即所有糖果一个价，喜欢什么就勾选什么。
这个策略极大地满足了广大消费者的需求。徐福记在国内糖果市场的销售额稳居第一。
人红是非多，物红冒牌多。自从徐福记的品牌打响，假冒仿劣产品也相继出现，很多仿冒商用徐福记的外包装做幌子，偷梁换柱，里面装上自己家的糖果，整个市场被扰乱，这让徐福记吃足了苦头。
徐乘后来想到一个解决办法：用“品牌专柜”的方式，在各大销售点用桶子装满散装糖果，配上徐福记专有的的logo，这样以来，消费者的权益和商家的权益都得到了有效保障。
2000年起，沃尔玛、家乐福等国际级大卖场纷纷进驻中国。徐福记当机立断，和各大卖场合作。
在卖场中建立专柜，通路打开了财路，除了大卖场跟进之外，徐福记还形成便利店、代理商等渠道，“糖果大王”的称号实至名归。
从西藏到广州的大卖场,都能看到我们的产品。”徐家四兄弟很自豪，有卖场的地方便有徐福记的身影。
2006年，徐福记在新加坡上市，市值达到26亿。
2008年，徐福记国内已拥有90多家销售分公司，销售专柜达5000多个，超过13500个终端零售点，员工也从1900名，急速扩张至一万多人，徐福记成为中国最大糖果和糖点企业之一。
徐福记迎来了又一次瓶颈。糖果产业属于传统产业，新兴产业层出不穷，老骨干固然重要，新生力量不可或缺，企业要想屹立不倒，必须要与时俱进。
新青年很多不愿意到这样的传统企业工作。吸引不到人才，缺少年轻人的创新大胆，导致徐福记的研发受限，未来岌岌可危。
徐乘发现雀巢当时在中国的市场渺小，但是雀巢的研发创新是赫赫有名的。于是，徐乘决定和雀巢合作。
一来徐福记可以帮助雀巢扩大中国市场，二来，雀巢也可以帮助徐福记跟随潮流，涌入鲜活的生命力。所以两者就达成了强强联合的决议。
2011年以来，徐福记每日产量高达1500吨，连续21年成为销量第一，年销60亿元。2019年，成为广东省企业500强，排名252，制造业100强，排名50。
2021年，登上艾媒金榜公布的《2021中国新春零食里暴利和品牌线上发展排行榜的的TOP10》，位于第六位。
徐乘作为国内糖果行业的领跑者，为人低调。做糖果40余年，扎根大陆27年，他坚持把糖果做强做大，不惧坎坷，踊跃创新，始终追求产品的质量和口碑，保障广大消费者的切身利益，2011就被发现其身家已高达14.1亿美元（近1000亿人民币）。
从破旧小厂到15亿资产的集团公司，娄甫君是凭什么成为了中国文具行业巨头？
有这样一个人，他拥有百余家分公司，近十万家销售门店，以及十分庞大的营销网络。
在全世界，他的产品销往100多个国家和地区，产品涉及13大品类、200多个系列，俨然成为了中国最大的文具用品产业集团，创建出了一个世界级的品牌。
那么，他是如何创建起这个坐拥15亿资产的集团公司的呢？又是什么法宝让得力集团在激烈的市场竞争中如此游刃有余的呢？
相信大家对得力这个品牌都不陌生，可以说得力是我们成长过程中一直在使用的文具品牌了。
从小到大的学校周围总有那么几家文具店，文具店里又总会看到得力文具的身影。我们这么熟悉的得力文具，它的创始人就是娄甫君。
注册得力商标，开始创业娄甫君最开始是为国有企业加工金属零配件的，但加工这个活大家都知道，呆板不灵活还赚不到钱，心思活泛的娄甫君自然不愿意一直喝汤不吃肉。
于是他用加工赚到的钱成立了新公司，注册了“得力”商标，开始打造属于自己的品牌。
为什么要注册“得力”这个商标呢？原来，在娄甫安看来，商标战略是企业的使命，要想使得商标战略获得坚实的物质基础就必须先坚持稳定、健康的发展。
据得力品牌部介绍，得力商标自诞生至今，已经历过多次设计变更。现在第五代商标已舍弃掉原有标识中不易辨别的元素，更加符合了大众的视觉审美，深具现代气息。
得力集团有限公司成立于1988年。在当时，新成立的得力公司在其他巨无霸企业面前不堪一击，甚至在最开始的时候公司只有一台注塑机，只能生产有限而又简单的办公用品。
但娄甫君凭借着敏锐的商业头脑抓住了机会，他成功抱住了浙江一家大型文具销售批发公司的大腿，利用这家公司的销售网络，迅速为自家公司拓展打开了整个浙江市场。
自此，得力集团算是站稳了脚跟。
娄甫君为了提高并保证得力品牌的信誉度，实行了严格的质量管理制度，因为娄甫君很清楚，任何一个小纰漏都有可能会影响品牌的形象，所以他要求公司团队在原料选购、产品设计、生产工艺、成品检验、售后服务等各个环节都要精益求精，追求超一流品质。
除了保证产品的质量，娄甫君还十分重视产品的创新，他每年都会拿出公司年销售额的8％作为得力的研发费用，另外他还设立了不同的研发项目小组。
目的就是为了提高新产品的推出效率。到目前为止，得力的研发团队已达到200多人，每年能推出的新产品达到100多种。
接下来，娄甫君开始实施品牌战略，为自家企业注入了强大的生命力。娄甫君说：“一旦有了自己的品牌，我们所有的努力就有了方向，技术创新和产品提升等也都有了直接的动力”。
走品牌化道路就是在产品、技术和服务日趋同质化的形势下，坚持寻求原创性和差异性，而得力正是在致力追求创新性的过程中脱颖而出的。
娄甫君在上海、韩国等地建立了属于得力公司的工业设计研究所，目的在于掌握最新的技术动态，着重改进生产工艺和产品设计等问题。
只有技术的不断升级才能保证得力产品的优质质量，从而直接为公司带去好的经济效益。据统计，得力公司每年都能从技术改革中收益1500万元以上。
娄甫君认为打响得力品牌的最终目的是为了获得更多消费者的认同，从而打开产品销路。
因此他认为公司在实施品牌战略的同时，还应致力于建立完善高效的营销网络。1997年至2006年，得力公司在全国共设立了30家分公司，形成了遍布全国一线城市的销售网络。
为了进一步提高得力在国内文具市场的市场份额，娄甫君在2006年作出“植根中国”的战略部署，全面启动二三级销售网络的构建，目标是争取在全国每家文具店都能找到得力的产品。
拓展海外市场另外，得力公司还在积极开拓海外市场，不断把得力的产品推向全世界。目前，得力已在中东、东南亚等地设立了分公司，下一步要做的便是在南美北欧等地建立新的营销网络。
另外，得力还是极舍得在品牌宣传上下大功夫的公司，每年投入宣传的金额高达数亿元，成为了国内文具行业首个拥有品牌代言人的公司，且还是在国家级电视媒体上进行广告投放。
品牌战略的完美实施使得得力文具拥有了过硬的产品品质和极好的用户口碑，全覆盖的销售网络在打开市场份额的同时，也不断提高了得力品牌的知名度，同时也使产品购买率得到大幅度提升。
这两个战略相辅相成，为得力公司提供了强大的助推力，使得得力的年销售额至少保持在25%以上的速度持续增长，去年的年销售额更是达到了11亿元。
多年来，得力以高品质、更优性价比赢得了广大消费者的支持，在多个产品类别中，一直稳居销冠宝座。
例如削笔器是文具品牌市场的第一，计算器是销售数量上的第一等等。现如今，得力拥有最全面的产品线，自主生产制造13大品类，是国内文具行业的拇指品牌，也成为了国内最大的综合文具供应商。
注重品牌形象现在，娄甫君带领下的得力集团已经不再满足于只做学生文具用品板块，而又新加入了办公文具板块，就像得力的新广告语一样：“办公当然更得力”，一语双标。
在自家品牌形象代言人和品牌传播大使的选择上，得力更是邀请了著名主持人杨澜，目的在于通过杨澜知性优雅的职业形象去宣传得力办公产品的个性与理念，打造高端的办公文具形象。
作为宁海企业界的头部，娄甫君说，得力集团计划将在整合本地行业资源上做出进一步的努力，积极与县内其他文具企业展开合作，利用自身的品牌优势扶持中小文具企业走出困境，谋求更好的发展。
正因如此，广大消费者都普遍认为，如果中国文具行业中只能选择一个品牌的话，那就只能是得力了。
娄甫君说，未来的得力集团将继续响应政府的号召，发挥品牌引领作用，大力实施品牌基础建设工程，提升得力品牌在全球市场的竞争力和影响力，加速中国产业结构的优化升级。
艺术的奇才：阿巴伊·迪奥尔
阿巴伊·迪奥尔是一位备受赞誉的印度电影演员和制片人，以其出色的演技和对电影艺术的深刻理解而闻名于世。他不仅仅是一名演员，还是一位积极推动印度电影业变革的领袖，积极倡导多样性和创新。在本文中，我们将深入探讨阿巴伊·迪奥尔的生平事迹、职业成就和对电影行业的贡献，以及他如何在国际舞台上崭露头角。
阿巴伊·迪奥尔出生于印度马哈拉施特拉邦的一家电影世家，他的家庭与印度电影业有着密切的联系。然而，尽管他生长在一个电影世家，但他并没有轻松地踏上演艺道路。他接受了严格的训练，并努力提高自己的演技水平，以确保他能够在竞争激烈的印度电影业中脱颖而出。他的坚持和执着最终在他的职业生涯中取得了成功。
阿巴伊·迪奥尔在印度电影界的首次亮相是在2005年的电影《索拉克赫》中，他在片中扮演了一个深受观众喜爱的角色，赢得了广泛的认可。这部电影不仅让他获得了印度电影奖的最佳新演员奖，还为他在印度电影界立下了不可忽视的地位。从那以后，他陆续出演了一系列成功的电影，包括《幸福悠长夜》、《奇迹男孩》和《公路》等，每次都以出色的演技引领着观众进入故事的世界。
然而，阿巴伊·迪奥尔并不满足于仅仅成为一名成功的演员。他的志向远远超出了这一点，他渴望改变印度电影业的面貌，推动它迈向更多元化和创新的方向。他成立了自己的制片公司，开始制作与主流印度电影不同的作品，鼓励年轻导演和编剧大胆尝试新的创意和故事。这些作品在国内外各大电影节上屡获殊荣，使印度电影业获得了更广泛的认可。
阿巴伊·迪奥尔还在电影产业内发声，关注多元性和包容性的重要性。他坚信每个人都应该有平等的机会，不论他们的种族、性别、性取向或背景如何。他积极支持和参与了一系列社会活动和慈善事业，旨在改善印度社会的不平等现象，特别是在性别平等和教育领域。
除了在印度电影界取得巨大成功之外，阿巴伊·迪奥尔还将他的才华和影响力拓展到国际舞台上。他在国际电影节上的表现备受赞誉，多次受邀参加国际电影活动，并担任国际电影评审团的成员。他的国际影响力日益增强，为印度电影带来了更多的机会和曝光度。
阿巴伊·迪奥尔的演技才华和对电影艺术的热情使他成为印度电影界的亮点。他的每一个角色都充满深度和情感，他能够在不同类型的电影中游刃有余地切换角色，展现出多样化的表演能力。观众们喜爱他的自然演技和真实情感，他的表演让人们感同身受，深受观众喜爱。
除了演技上的出色表现，阿巴伊·迪奥尔还以其对电影制作的热情和才华而闻名。他是一位多面手，不仅仅是一名演员，还是一位制片人、导演和编剧。他积极参与电影制作的各个环节，致力于打造出色的影片。他的导演作品也备受赞誉，进一步展现了他在电影领域的多才多艺。
阿巴伊·迪奥尔是一位多才多艺的艺术家，他的影响力远远超出了印度电影界。他通过自己的努力和才华，改变了印度电影业的面貌，鼓励创新和多样性。他的国际影响力也在不断增强，为印度电影带来了更广泛的认可。他是一位令人钦佩的演员、制片人和社会活动家，他的职业生涯和慈善事业都在为世界的美好贡献着自己的力量。阿巴伊·迪奥尔的故事激励着无数年轻人，鼓舞着他们追求自己的梦想，不断超越自我。无论是在银幕前还是幕后，他都是印度电影业的杰出代表，他的未来充满了无限可能性。
M.S.苏布拉克什米：印度音乐女巨星的传奇
M.S.苏布拉克什米（M.S. Subbulakshmi）被誉为印度音乐界的女巨星，以其出色的声音、音乐才华和无与伦比的演出而享誉全球。她的音乐生涯跨足了几十年，涵盖了各种音乐流派，赢得了广泛的赞誉。本文将深入探讨M.S.苏布拉克什米的音乐生涯、她在印度音乐界的影响力以及她的独特地位。
第一部分：音乐之路的初现
M.S.苏布拉克什米生于1916年，她的音乐生涯始于童年。她展现出了音乐才华和对音乐的热爱，很快在音乐界崭露头角。她的声音和表演技巧引起了人们的注意，她的音乐生涯从此蒸蒸日上。
第二部分：卓越的声音和古典音乐
M.S.苏布拉克什米以其卓越的声音和对印度古典音乐的深刻理解而著称。她精通印度古典音乐，尤其擅长卡纳达古典音乐和印度古典音乐中的南印度兴旺流派。她的歌唱风格充满了情感和诗意，她的声音被赞誉为“声乐女王”。
她的音乐作品包括了各种不同的音乐形式，如克尔特邦歌曲、拉格（Raga）和巴杜塔（Bhajans）等。她的演唱深受观众喜爱，她的音乐传达了深刻的情感和精神。她的演出常常令人陶醉，深深触动了听众的心灵。
第三部分：音乐巨星的巅峰时刻
M.S.苏布拉克什米的音乐生涯有许多巅峰时刻，其中之一是她在1945年的音乐电影《Meera》中的表演。这部电影中，她扮演了印度古典音乐传奇梅拉·巴伊（Meera Bai）的角色，展示了她的音乐才华和演技。她的演唱为电影赋予了深刻的情感，赢得了国内外的赞誉。
此外，她的音乐作品如《Venkateswara Suprabhatam》和《Bhaja Govindam》也成为了经典之作，深受听众喜爱。她的音乐在印度音乐界的地位不可撼动，她被誉为音乐界的女巨星。
第四部分：音乐传奇的影响力
M.S.苏布拉克什米的音乐传奇不仅在印度国内有着广泛的影响力，还在国际音乐界产生了重要影响。她的音乐作品被翻译成多种语言，深受世界各地的音乐爱好者喜爱。她的音乐风格和声音独特，让人难以忘怀。
她获得了多个音乐奖项，包括印度国家音乐奖和印度音乐界的荣誉。她的音乐影响了多代人，成为了印度音乐的不可或缺的一部分。
第五部分：音乐传奇的永恒魅力
M.S.苏布拉克什米的音乐传奇将永远不会褪色，她的音乐作品将继续激励着新一代歌手和音乐爱好者。她的音乐表达了印度文化和精神的深厚内涵，她的声音将永远在人们的心中回荡。
M.S.苏布拉克什米是印度音乐界的女巨星，以其卓越的声音、音乐才华和无与伦比的演出而著名。她的音乐作品充满了情感和诗意，深深触动了听众的心灵。她的音乐传奇将继续为印度音乐界和世界音乐界带来永恒的魅力和力量。
库马尔·萨努：印度音乐界的浪漫之声
库马尔·萨努（Kumar Sanu），作为印度音乐界的传奇歌手之一，以其温暖的嗓音和浪漫的歌曲而享誉全球。他的音乐生涯跨足数十年，涵盖了各种音乐风格，赢得了无数歌迷的心。本文将深入探讨库马尔·萨努的音乐生涯、音乐影响力以及他在印度音乐界的特殊地位。
第一部分：音乐之路的初现
库马尔·萨努出生于1957年，他的音乐生涯始于1980年代末。他在印度音乐界崭露头角的时刻是在1990年代，当时他的声音开始走红并受到瞩目。他的首张专辑《Jaan Tere Naam》中的歌曲《Tujhe Dekha To Yeh Jaana Sanam》迅速风靡全国，让他一举成名。
库马尔·萨努的嗓音被誉为“浪漫之声”，他的歌曲常常充满了深情和浪漫，让人感到温馨和幸福。他的声音有一种独特的柔美，深深触动了听众的心灵。
第二部分：浪漫歌曲的巅峰时刻
库马尔·萨努以其浪漫歌曲而著名，他为许多印度电影创作了令人难忘的歌曲。他的音乐与众不同，歌词充满了深情和情感。他的歌曲如《Mera Dil Bhi Kitna Pagal Hai》、《Tum Mile Dil Khile》和《Jeeta Tha Jiske Liye》等都成为了浪漫音乐的经典之作，深受歌迷喜爱。
他的音乐作品跨足了不同的音乐风格，从浪漫到悲伤，每一首歌都打动着听众的心。他的声音在印度音乐界的浪漫歌曲中占据了特殊地位，成为了浪漫之声的代表。
第三部分：多样的音乐风格
尽管以浪漫歌曲而闻名，库马尔·萨努的音乐作品涵盖了多种不同的音乐风格。他敢于尝试新的音乐元素，创造出多样化的作品。他的音乐跨足了流行、摇滚、众神咏史、青春曲等多种风格，展现了他的音乐多才多艺。
他的音乐作品中也常常反映了自然、人生和爱情等主题，歌词充满了诗意和哲理。他的多样性和创新精神使他成为印度音乐界的独特存在，他的音乐一直在不同的音乐风格中发挥着重要作用。
第四部分：音乐传奇的影响力
库马尔·萨努的音乐传奇不仅在印度国内有着广泛的影响力，还在国际音乐界产生了重要影响。他的音乐作品被翻译成多种语言，并在世界各地的音乐爱好者中广泛传播。他的音乐风格和声音独特，让人难以忘怀。
他获得了多个音乐奖项，包括印度国家音乐奖和印度电影奖。他的音乐影响了多代人，成为了印度音乐的重要组成部分。
第五部分：音乐传奇的未来
时光流转，库马尔·萨努的音乐传奇依然继续。他的音乐作品一直赢得了广泛的喜爱，他的影响力将继续扩展，成为印度音乐的不可或缺的一部分。让我们期待他未来更多精彩的音乐作品，继续为我们带来浪漫之声的魅力和力量。
库马尔·萨努是印度音乐界的传奇歌手，以其温暖的嗓音和浪漫的歌曲而著名。他的音乐作品充满了深情和情感，深深触动了听众的心灵。他的音乐传奇将继续激励着新一代歌手和音乐爱好者，成为印度音乐界的永恒源泉。
拉维·泰加：印度电影的力量巨星
拉维·泰加（Ravi Teja）是印度电影界备受尊敬和喜爱的演员之一，以其强大的表演能力、活力四溢的角色和幽默风格而著名。他的演艺生涯充满了多样性，涵盖了各种类型的角色，赢得了观众和评论家的认可。本文将深入探讨拉维·泰加的演艺生涯、个人生活以及他在印度电影界的独特地位。
第一部分：演艺之路的起步
拉维·泰加于1968年出生于印度，他的演艺生涯始于1990年代。他的演艺生涯一开始并不容易，他经历了艰苦的时光，但他坚定的决心和毅力使他渐渐获得了认可。他的突破性角色是在2003年的电影《Idiot》中，他在其中扮演了一个不拘一格的角色，深受观众欢迎。
拉维·泰加的演技和幽默感很快成为他的标志，他在印度电影界崭露头角。他的电影作品如《Vikramarkudu》、《Kick》和《Raja The Great》等都赢得了观众的喜爱，使他成为了印度电影界的巨星。
第二部分：多样的角色和表演风格
拉维·泰加以其多样的角色和表演风格而著称。他敢于挑战各种不同的角色，从喜剧到动作，从反派到正派，他的演出范围非常广泛。这种多样性使他的演艺生涯充满了新鲜感和惊喜。
他的电影《Neninthe》中的角色展示了他对演技的深刻理解，而在《Power》中，他塑造了一个充满能量和活力的角色，深受观众的欢迎。他的幽默感和表演风格常常让观众捧腹大笑，同时也能表现出深情和情感。
第三部分：个人魅力和影响力
拉维·泰加以其个人魅力和活力而备受欢迎。他的外表和自信的表演风格使他成为了广告代言人和品牌大使。他的个人魅力不仅吸引了观众，还吸引了制片人和导演，使他成为电影界的炙手可热的明星之一。
他的影响力不仅限于电影界，还扩展到社会。他积极参与慈善活动，并关注社会问题，为社会做出了积极贡献。他的个人魅力和影响力使他成为印度社会中备受尊敬的公众人物。
第四部分：演艺生涯的高峰
拉维·泰加的演艺生涯有许多巅峰时刻，其中之一是他在2013年的电影《Balupu》中的表演，他在其中扮演了一个角色，兼具喜剧和动作元素，赢得了观众的热烈欢迎。此外，他的电影《Raja The Great》和《Krack》也在票房上获得了成功，进一步巩固了他作为印度电影巨星的地位。
第五部分：演艺生涯的未来
拉维·泰加的演艺生涯依然充满活力，他继续出演各种类型的电影，不断挑战自己。他的未来作品令人期待，他将继续为观众带来多样性和深度的表演。
拉维·泰加是一位备受尊敬的印度电影演员，以其多才多艺、多面的演艺才华和个人魅力而著名。他的演出风格充满了幽默和活力，他的角色涵盖了各种不同类型，赢得了观众的喜爱。他的演艺生涯充满了多样性和成功，他将继续在印度电影界发挥重要作用，为观众带来更多精彩的表演。
赛义夫·阿里·汗：印度电影的多面明星
赛义夫·阿里·汗（Saif Ali Khan）是印度电影界备受喜爱的演员，以其多才多艺、多面的演艺才华和独特的魅力而著名。他的演艺生涯跨足多个音乐风格，涵盖了不同类型的角色，赢得了观众和评论家的认可。本文将深入探讨赛义夫·阿里·汗的演艺生涯、个人生活以及他在印度电影界的不可替代地位。
第一部分：演艺之路的初现
赛义夫·阿里·汗生于1970年，他的演艺生涯始于1992年。他的演艺处女作《Parampara》虽未引起轰动，但很快他就展现出了演技和魅力，吸引了注意。他的突破性角色是在1994年的电影《Main Khiladi Tu Anari》，他在其中扮演了一个多才多艺的警探，赢得了观众的喜爱。
赛义夫·阿里·汗的演艺才华很快得到了认可，他出演了一系列成功的电影，如《Dil Chahta Hai》、《Kal Ho Naa Ho》和《Omkara》等。他的演技常常受到称赞，他的角色涵盖了从浪漫爱情到黑帮老大等多种类型。
第二部分：多样的角色和风格
赛义夫·阿里·汗以其多样的角色和电影风格而著称。他不拘一格，勇于挑战各种不同的角色。他的演出范围广泛，既有轻松喜剧的角色，也有深刻的戏剧角色。这种多样性让他的演艺生涯充满了惊喜。
他的电影《Hum Tum》和《Salaam Namaste》等充满浪漫情感，赢得了浪漫喜剧片的喜爱。然而，他也出演了一系列黑暗和复杂的角色，如《Omkara》中的伊阿古和《Go Goa Gone》中的鲁德拉。他的角色塑造充满深度和情感，令观众难以忘怀。
第三部分：家族传统与个人魅力
赛义夫·阿里·汗来自印度电影界的著名家族，他的父亲是印度电影明星曼苏尔·阿里·汗（Mansoor Ali Khan Pataudi），母亲是著名女演员沙尔姆拉·塔戈尔（Sharmila Tagore）。他的家族背景为他的演艺生涯带来了机会和启发，但他也凭借自己的才华和个人魅力赢得了成功。
他的演出风格充满了自信和魅力，他的表演常常吸引观众的目光。他的外表和个性也使他成为了广告代言人和品牌大使，进一步加强了他在印度娱乐界的地位。
第四部分：演艺生涯的巅峰时刻
赛义夫·阿里·汗的演艺生涯有许多巅峰时刻，其中之一是他在2008年的电影《Omkara》中扮演的伊阿古一角。这部电影以其黑暗的剧情和深刻的角色刻画而著名，赛义夫·阿里·汗的表演备受称赞，赢得了国内外奖项。
此外，他的电影《Love Aaj Kal》、《Cocktail》和《Tanhaji: The...
