中国刺激家庭消费的努力“需要数年时间”

“蒙牛”企业在国内称得上是当之无愧的行业巨头，相较于品牌的家喻户晓，其创始人的存在却是异常的低调。 这位年届四十才中年创业的大佬是怎样用了二十年的时间成为中国的乳制品大王，又是怎样创下了创业四年就上市的商业奇迹？ 儿时贫寒，被父母卖掉相较于大部分白手起家的创业者，牛根生的出身不仅有些苦，还有些传奇，出生于1958年的他在还是个婴儿的时候，就被亲生父母以五十元的价格卖给了别人家。 养父母的家境并不富裕，养父是个养牛工人，专注于送牛奶几十年，养母没有正式工作，幸运的是虽然家里条件不好，但是养父母对他都很好。 养母对他的教导很严格，还教育他学会分享，经常跟他说“财聚人散，财散人聚；吃亏是福，占便宜是祸。” 在这样的教育下养成了他豪爽仗义的性格，也赢得了小伙伴的尊重和信任，出身并不好的他也出人意料的是那一代的孩子王，小伙伴都喜欢跟他一起玩，有事的时候也会找他帮忙决断。 1978年，养父去世，20岁的牛根生接了父亲的班，成为牛奶厂的一名养牛工人，几年后，他所在的牛奶厂与另外一家奶厂合并了，他也因此遇到了一个给他的事业带来两次转折的人，郑俊怀。 郑俊怀是个很有商业头脑的人，牛根生很崇拜他，而郑俊怀也很欣赏牛根生的努力和能力。 入职伊利，又被迫出走伊利1993年，伊利成立了，郑俊怀担任董事长，牛根生也成了企业的二把手，全面主持冰淇淋的生产销售工作。 由于从小养成的豪爽仗义的性格，谁家有困难他都伸出援手，员工生病他还跑去带班，一次公司为患癌症病人组织的捐款中，他一个人就捐了一万块。 他主导的冰淇淋产品苦咖啡突破了三亿元的销售额之后，他把公司原本准备奖励给他的好车折成了四辆面包车分给了自己的下属。 卓越的能力加上这桩桩件件的事情，让他在企业中的威望如日中天，甚至超越了郑俊怀。 但也正是因此引起了郑俊怀的不满，再加上两人工作风格的巨大差异，他们之间的裂痕越来越大，昔日的情分也逐渐消磨殆尽。 在1998年的一次董事会上，郑俊怀表示他和牛根生只能留下一个，牛根生就这样离开了奋斗十六年的伊利。 离开了伊利的牛根生选择了去北京大学进修，学习了大量专业的理论知识，再加上自身十几年的实践经验，他很快做好了对未来发展的规划，他卖掉了手中一百多万的伊利股票之后，他创建了蒙牛。 众人支持下，再创业成立蒙牛由于昔日的声望，虽然刚刚建立起来的新公司前途未知，曾经与他共事过的伊利员工纷纷表示想要投靠他，人数高达三百多人，还有很多人借钱也要来支持他创业。 即使牛根生一再地劝说大家新公司刚刚成立，未来的发展还不知道会怎么样，大家伙的热情依然不减。 虽然大家有着高昂的热情，但是现实是残酷的，刚刚建立起来的蒙牛首先要面对的就是缺少奶源的致命问题。 当时的伊利已经垄断了呼和浩特市的奶源，牛根生又不愿意与老东家为敌，还制定了非奶站牛奶不收、与伊利收购价格和标准不一致的牛奶不收。 以及凡是伊利等大企业有奶站的地方不建蒙牛奶站的三不原则，这让当时的蒙牛举步维艰，最后还是与哈尔滨的一家乳制品企业合作，靠着东北奶源度过了这一艰难时期。 有了奶源，下一步就是销路，而彼时发展多年的伊利在市场上几乎是一家独大，想要争取到市场并不容易，蒙牛尝试着放低姿态。 在呼和浩特的大街小巷上摆出了“向伊利学习，为民族工业争气，争创内蒙古乳业第二品牌！”的广告牌，但是还没等人们弄清楚这个忽然冒出来的蒙牛是啥。 广告牌就被砸得面目全非，背后黑手呼之欲出，而蒙牛却选择了忍气吞声，既没有报警也没有流出对伊利的不利言论。 也正因为如此，蒙牛算是因祸得福，大众的同情让舆论一边倒地站在了蒙牛这边，品牌因此有了一定的名气。 之后的牛根生又将目光瞄向了深圳市场，但是当时的深圳发展迅速，也更多地与国际接轨，因此更为认可国外品牌，即使是当时国内乳制品第一的伊利也没能啃下这块硬骨头。 但是牛根生做到了，在对当地市场有了一个充分的了解之后，他采取了一种全新的营销策略，让员工穿着蒙古服装拿着横幅和标语，到各个小区门口免费送奶给居民品尝。 这一营销方式获得了极大的成功，蒙牛迅速在深圳火了起来，而有了深圳这一成功经验的蒙牛，也在此基础上摸索出了一套自己的营销方式，销售业绩连创新高。 从2001到2004四年时间里，蒙牛实现了七亿元到七十二亿元销售收入的十倍跃升，在市场上已经可以与伊利平起平坐。 就在蒙牛风头正盛的时候，牛根生做出了一件跌破众人眼镜的事情，他告诉律师，要把自己的蒙牛股票全部捐出来，下代人不能享用，不能继承，律师目瞪口呆，家人也急了眼。 但是牛根生坚持自己的决定，他认为教育和人品才是留给子女的财富，他希望自己的子女能靠自己的双手去创造财富。 在他的劝说下，家人终于接受了他的决定，于是2004年，老牛基金会正式成立。3年后，49岁的牛根生以累积6.5亿元的捐款位列胡润中国慈善榜榜首。 2008年，五十岁的牛根生决定退休了，早在两年前他就已经开始将手中的职权转移给企业的新任总裁。 但是三聚氰胺事件的发生将全国的乳制品企业都拉进了这场风暴中，国民对国产乳制品失去了信任，股价直线下跌的蒙牛面临着被国外收购的风险。 退休生活还没有到来，牛根生就又冲上了第一线。也是因为他的人品有目共睹，蒙牛受到了来自各路民族企业家的援助，联想集团的柳传志48小时之内汇来了2亿元，新东方俞敏洪资助了5千万元，江南春也准备了5千万的救济经费。 而即使在这样困难的时候，牛根生也义无反顾地做出决定，：“所有未经检测的奶，全部倒掉！奶农的钱照付，一切损失我们承担，不能让奶农受损，也不能让老百姓喝一口不安全的奶！” 这一次事件中，蒙牛倾倒了近3万吨的原奶，再加上产品的召回和退款，企业的总损失高达20亿元，最终在众人的支持和他的坚持下，蒙牛度过了这一劫，没有被外资收购。 这一次的风险中，牛根生可以说是凭借一己之力保住了蒙牛纯正的中国血脉，而来自四面八方的支持也让人们了解了什么是得道者多助。 从创业起家到如今的千亿企业，牛根生用他的实际行动将“商”、“德”两个字的内涵和重要性阐述到了极致。

拉克什米南（Lakshminarayana Subramaniam），广泛被尊称为L. Subramaniam，是印度音乐界最杰出的小提琴演奏家、作曲家和音乐创新家之一，以其多才多艺、音乐探索精神和国际知名度而备受世界瞩目。他的音乐超越了传统的界限，涵盖了印度古典音乐、西方古典音乐和世界音乐的广泛领域，成为了音乐界的传奇人物。本文将深入探讨他的音乐生涯、作品、音乐哲学以及他在音乐领域的独特地位。 拉克什米南生于1947年，出生在印度泰米尔纳德邦的一个音乐世家，他从小就在音乐的熏陶中成长。他早期接受了印度古典音乐的系统培训，随后前往美国进一步深造，学习西方古典音乐，尤其是小提琴演奏。这种跨文化的教育背景使他成为了融合多种音乐元素的音乐家。 拉克什米南的小提琴演奏被认为是世界上最杰出的之一，他的音乐作品包括了传统的印度古典音乐演奏、协奏曲创作、电影音乐、流行音乐和世界音乐。他的音乐才华和小提琴演奏技巧无与伦比，他的表演充满了激情、技巧和情感的表达，给观众带来深刻的音乐体验。 他的音乐作品常常跨足不同音乐传统的领域，他与世界各地的音乐家合作，创造出融合多元文化的音乐作品。他的音乐融合了印度、西方、爵士、民谣、摇滚和世界音乐的元素，创造了独特的音乐风格。他的合作伙伴包括西方古典音乐大师伊扎克·斯特恩、著名钢琴家亨利克·格烈兹尼奥、印度音乐巨星Ravi Shankar等，这些合作为印度音乐赋予了国际影响力，并将印度音乐传播到世界各地。 拉克什米南的音乐哲学强调音乐的力量和普遍性。他认为音乐是一种跨越语言和文化界限的表达方式，能够传达出深刻的情感和思想。他的音乐作品常常探讨深刻的主题，通过音乐传达出对和平、和谐和人性的探求。 尽管他在音乐领域备受认可，但他的生平也充满了挑战和努力。他常常在音乐演奏和音乐创作中面临高强度的工作要求和技术挑战，但坚持不懈地追求音乐艺术的卓越。他的创新精神和音乐才华是他成功的关键，也是他在音乐界的独特地位。 拉克什米南是音乐界的传奇大师，以其多才多艺、音乐探索精神和国际知名度备受尊敬。他的音乐作品深刻反映了音乐的多样性和文化的丰富性，为音乐界留下了深远的影响。他是音乐的巨星，是文化的传承者，是综合音乐之王。

普拉卡什·贾（Prakash Jha）是印度电影界备受尊敬的导演和制片人，以其出色的社会批判电影而闻名。他的电影作品深刻地反映了印度社会的各种问题和挑战，引发观众深刻的思考。在本文中，我们将深入探讨普拉卡什·贾的生平事迹、导演成就以及他在印度电影界的重要地位。 普拉卡什·贾于1952年出生在印度比哈尔邦的西奇东巴德（Sichai, Bihar），他的早年生活与农村印度的社会问题紧密相连。他的家庭背景和成长经历影响了他后来的电影创作，使他关注社会不平等、腐败、政治和人权等重要议题。 普拉卡什·贾的电影生涯始于他的导演处女作《帕雷拉汉》（Parinati）于1986年上映。尽管这部电影没有在票房上取得巨大成功，但它标志着他作为导演的开端。他的第二部电影《达米尼》（Damul）于1985年上映，赢得了印度国家电影奖。这两部电影揭示了他对社会问题的关注和对电影的执着。 然而，普拉卡什·贾的突破性作品出现在1992年的电影《萨班》（Sazaye Maut）中。这部电影探讨了印度社会中的腐败问题，引发了广泛的讨论和反响。从那时起，他以其社会批判电影作品而备受关注。 他的另一部重要作品是2001年的电影《加沙尔之眼》（Gangaajal），这部电影以警察与腐败政治势力之间的斗争为背景，深刻描绘了社会不公和腐败问题。这部电影赢得了广泛的赞誉，并巩固了普拉卡什·贾作为社会批判导演的地位。 普拉卡什·贾的作品不仅仅局限于社会批判，他还涉足了不同类型的电影，包括政治剧情片、家庭剧和犯罪悬疑片。他的多样性使他成为印度电影界备受尊敬的导演之一，他的每一部电影都深刻地反映了印度社会的复杂性。 他的电影作品通常具有强烈的现实主义风格，角色和情节反映了真实世界中存在的问题和挑战。他的导演风格注重情感表达和角色的深度刻画，使观众产生共鸣。他常常与一流的演员合作，共同打造令人难忘的角色。 除了导演，普拉卡什·贾还是一位制片人和政治活动家。他的制片公司制作了多部备受欢迎的电影，为印度电影业做出了卓越的贡献。他还积极参与政治，并曾竞选比哈尔邦的议会选举。 普拉卡什·贾是印度电影界的杰出导演，他的社会批判电影作品深刻地反映了印度社会的各种问题和挑战。他的导演风格和演技使他备受尊敬，他的作品激发了观众对社会问题的思考和关注。他的电影将继续影响和启发着观众，他的社会批判精神将永远留在印度电影界的历史中。

朴赞郁（Park Chan-wook）是韩国电影界的一位杰出导演，以其深刻的视觉艺术、复杂的情节和引人入胜的电影作品而著名。他的导演生涯跨足了几十年，他的作品在国际电影界赢得了广泛的认可和赞誉。在本文中，我们将深入了解这位导演的生平和电影创作，揭示他在电影界的杰出贡献。 朴赞郁于1963年出生在韩国首尔，他在青少年时期就对电影产生了浓厚的兴趣。他就读于首尔大学的哲学系，但他的电影热情使他决定追求电影制作的职业生涯。他进入首尔艺术大学学习电影制作，并于1988年获得了学士学位，开始了他的电影生涯。 朴赞郁的导演生涯起步于独立电影领域，他的早期作品包括短片和纪录片。然而，他很快转向了故事片，他的导演生涯迎来了突破性的作品《老男孩》（Oldboy），这部电影于2003年上映，一举成名。《老男孩》讲述了一个男子被绑架并关押在一间密室中，多年后重获自由后，他开始追寻幕后的阴谋。这部电影以其复杂的情节、令人震惊的场面和深刻的主题赢得了国际电影界的瞩目，成为朴赞郁的代表作之一。 朴赞郁的导演风格以其深邃的视觉和叙事的大胆性格而闻名。他的作品常常充满了黑暗和情感冲突，探讨了人性的复杂性和道德的边界。他的电影常常以不同寻常的视角和非线性的叙事方式呈现，为观众带来视觉和心灵上的震撼。他的作品经常涉及复仇、爱情、暴力和道德困境等主题，深受观众喜爱。 除了《老男孩》，朴赞郁的其他作品也在国际电影界获得了成功，包括《丧尸》（Thirst）、《旧城区的故事》（Stoker）和《仁川》（The Handmaiden）。他的电影常常被赞誉为具有视觉艺术和文学深度的佳作。他的作品赢得了许多国际电影奖项，包括戛纳电影节的大奖和柏林电影节的银熊奖，进一步证明了他的导演才华。 朴赞郁的影响力不仅限于电影界，他还为电视剧和广告制作做出了贡献。他的导演作品常常突破传统的框架，具有强烈的创新性。他的电视剧《信号》（Signal）在韩国和国际上获得了巨大成功，成为一部备受赞誉的剧集。 除了电影制作，朴赞郁还积极参与电影教育和文化推广活动。他经常担任电影节评审团的成员，并为年轻导演提供指导和支持。他的影响力超越了个人作品，影响了整个韩国电影界的发展。 朴赞郁是一位备受尊敬的电影导演，他的作品以其深刻的情感、复杂的情节和引人入胜的视觉艺术而闻名。他的导演风格独树一帜，充满了挑战性和创新性。他的电影作品深受观众喜爱，也在国际电影界赢得了广泛的认可。朴赞郁的影响力不仅体现在电影制作领域，还延伸到电视剧和文化推广领域，使他成为韩国电影界的不朽大师。