Apple 将在 Apple News 上销售自己的广告

他初中辍学当起了修鞋匠，后来他抓住机遇进行创业，几经波折之后，他终于创立了如今的正泰电器，事业蒸蒸日上。 为了突破阻力，能够更高地发展，他进行了三次的股权变革。从一个默默无闻的修鞋匠到如今的企业家，他又经历了什么呢？ 南存辉，出生于1963年7月，家住在浙江省温州乐清市。在他上初中的时候，父亲腿部意外骨折，母亲常年体弱多病，身为家中长子，他必须肩负起整个家庭的重担。 13岁的南存辉就选择辍学，为了维持一家人的生活，他做起了修鞋的行当，然而每天修鞋也并不能挣到多少钱。 就在他为了生计发愁时，他发现电器行业非常挣钱，于是他就改行做起了电器生意。由于缺乏资金，他就和自己的朋友合伙开了一家小店。 每天他们都要工作到半夜，甚至是更晚，但这对他却是值得的。他们不仅没有亏本，反而赚到了一些钱。 合办开厂随着时间的流逝，电器行业的发展前景非常广阔，此时的南存辉意识到自己可以扩大规模，所以他就生出了想要办厂的心思。 的是他的一位同学胡成中这时联系上了他，两人志趣相投，相聊甚欢。两人在1984年就合伙成立了求精开关厂。 万事开头难，刚开始办厂，由于对这方面一无所知，他们也面临着无法正常运转的窘境。为了解决这个问题，南存辉就跑到上海花高价请了几个技术人员前来指导。 无论做什么事情都要脚踏实地，在所有人的共同努力下，求精开关厂越来越好，这个时候南存辉又提出了轮流当厂长的想法。 都说一山不容二虎，由于是两个决策人总会在发展上面有些分歧。由于矛盾逐渐加深，求精开关厂就分成了现在的正泰和德力西。 在刚刚分家之后，由于各方面的原因市场非常混乱，每一家工厂都自己的注册名称和商标。 创办“正泰”南存辉觉得做人要正直，处事要泰然，所以便将自己的工厂起名为正泰，并且与外商进行中外合资。 1991年正泰电器有限公司正式成立。此时的正泰以生产制造低压电器为主，然而南存辉却有着开阔的眼界。 他知道如果一味地以制造业为主，那么正泰将无法在这个竞争激烈的社会中生存下去。 那么南存辉将正泰集团发展到如今的地位，他的成功有两个秘诀，一个是自始至终贯彻改革创新发展战略，另一个就是股权变革。 改革创新为了能够更好地发展，南存辉又提出了坚守主业、创新驱动、打造“升级版”。 正泰集团在成立后，就一直在寻找新的发展方向，他们不断地在寻求新的技术，努力从制造向智造转变。 在这个过程中，南存辉还曾经提出了一个相当经典的“烧水”理论，那就是做事业要心无旁骛，“烧好自己那壶水”。 所以在2018年，他们实现了产业升级，他们的工业和信息化智能制造项目成为了业内标杆。 正泰集团又实施机器换人的改革措施，每年的人力成本节约近亿元。除此之外，他们还集成了全套的国产化自动光伏生产设备，并且作为公司的重点项目。 南存辉的改革创新还是在围绕他们的主业“电”进行。2006年南存辉正式进军光伏新能源产业，创新能源发展模式，生产使用绿色新能源。在传统的基础上进行了转型和升级，形成了一种新的盈利模式。 到今天为止。正泰集团已经在全球建立了上百座光伏发电站。成为中国民营企业中规模最大的光伏电站运营商。 南存辉利用自己的远见卓识不仅抓住了改革开放的机会，更是抓住了这一次战略性新兴产业的机会，带领正太成为新兴能源的领军人物。 南存辉还坚持开放发展的理念，他将自己的市场扩大到了全球范围，形成了多元化、开放式的发展体系。 2017年在非洲投资建厂，收购新加坡日光电气。从产品输出到服务输出再到投资并购，走出了一条特色化的道路。 三次股权变革几乎每个公司的总裁都会把股权，牢牢掌握在自己手中。可是南存辉却并不是如此。在正泰集团有一个说法，每当他进行股权变动的时候，就意味着他获得了一次发展的推动力。 正泰集团成立到如今南存辉总共发动了三次股权变革。 第一次股权变革是在正泰成立之初，南存辉将自己的合作伙伴正式引入股东席位。第二次股权变革是在它进行产业升级的时候，第三次股权变革使集团重组。 在每一次的股权变革中，南存辉的股权都在不断地被稀释，但是他却始终占据着最大股东的地位，随着每一次的股权变动，正泰集团都会有着一次飞跃的发展。 这对于南存辉来说是非常愿意看见的事情，和自己损失的这点股权相比，集团的发展和未来明显更加重要。 如今的正泰集团已经有100多个系列、5000多个品种、20000多种规格的产品，综合实力在全国民营企业中也是佼佼者。 “正泰”商标被国家工商局认定为驰名商标，三大主导产品被评为“中国名牌产品”，正泰电器在国内20多个省市被列为“免检”产品，畅销世界30多个国家和地区。 南存辉不仅是一名成功的企业家更是一位爱心人士。他带领正泰集团积极参与了各种抗震救灾、慈善捐助扶贫助学等公益项目。 他说，企业不仅仅以营利为目的，还要将自己相应的责任承担起来，履行自己应尽的义务。 我们常说三百六十行，行行出状元。无论在什么领域什么行业总会有一些非常耀眼的成功人士。 这些人之所以成功不是因为他有令人羡慕的高学历，也不是因为他有着非凡的长相，而是因为他的坚持与努力，他对梦想的热爱与追求。 南存辉初中没有毕业，却成了一名企业家，因为他自己善于抓住机会，因为他敢想敢做，因为他拥有必胜的决心，因为他肯为之付出。 凭借自己的眼界以及魄力将正泰集团不断地进行改革和发展，最终走向世界。让所有人都看到我们中国企业的魅力，看到我们中国技术的发展。 南存辉用他自己的故事告诉我们，每个人的未来都有无限可能，可能我们只有尽力一试，才能够知道这条路的尽头在哪里。

毕玛尔·罗伊（Bimal Roy），是印度电影历史上最杰出的导演之一，他以其出色的导演才能、深刻的社会观察和深远的影响力而备受尊敬。他的电影作品常常反映了印度社会的复杂性和人性的深刻，深受观众和评论家的喜爱。在本文中，我们将深入探讨毕玛尔·罗伊的生平事迹、导演成就以及他在印度电影界所留下的永恒印记。 毕玛尔·罗伊于1909年出生在印度加尔各答，他的早年生活充满了艺术和文化的氛围。他对摄影和电影表达情感的热情在年轻时就已经萌发，他受到了印度和国际电影的启发。尽管他的职业生涯起初与银幕无缘，但他的梦想坚定不移。 毕玛尔·罗伊的导演生涯始于1940年代，当时他执导了自己的首部电影《萨道里尼》（Udayer Pathey）。然而，他真正的突破性作品要追溯到1950年代初，当时他导演了电影《都市街头》（Do Bigha Zamin），这部电影获得了国际电影界的认可，赢得了坎城电影节大奖。《都市街头》是一部充满社会关怀的电影，讲述了一个贫困农民为了支付土地赎回款而艰难奋斗的故事。这部电影标志着毕玛尔·罗伊作为导演的崭露头角，并奠定了他作为社会题材电影导演的声誉。 毕玛尔·罗伊的电影作品常常反映了印度社会的现实问题，如贫困、不平等、社会不公和人性的复杂性。他的导演风格以其深度和情感的表达而著称，他善于创造令人难忘的角色和场景。他的电影常常触及人心，引发观众对社会问题的深刻思考。 除了《都市街头》，毕玛尔·罗伊的导演作品还包括《祖国》（Mother India）、《子夜》（Parineeta）、《朝圣者》（Sujata）和《逃亡》（Bandini）等。这些电影在印度电影史上留下了深刻的印记，成为经典之作。他的电影常常融合了印度传统和现代价值观，具有广泛的文化内涵，适用于各个年龄层的观众。 毕玛尔·罗伊不仅在印度电影界取得了杰出成就，还在国际电影舞台上获得了赞誉。他的电影多次在国际电影节上获奖，并受到国际观众的热烈欢迎。他的作品展示了印度电影的文化魅力和社会深度，为印度电影在国际上树立了崭露头角的地位。 然而，毕玛尔·罗伊的影响力远不止于电影表演，他还是一位备受尊敬的社会观察家和文化活动家。他积极参与了社会改革运动，关注贫困、教育和儿童权益等重要议题，通过他的电影和社会活动为这些问题发声，积极推动社会的积极变革。他的作品不仅是娱乐，更是一种对社会和文化的深刻思考，激发了观众对当今社会问题的反思和讨论。 毕玛尔·罗伊于1966年去世，享年57岁。尽管他的生命相对较短，但他的影响力永远不会消逝。他的电影作品继续被世界各地的观众和导演所推崇，他的导演才能和社会观察力继续启发着年轻一代的导演和艺术家。他的一生都是一个充满艺术、深刻和社会意义的故事，他的作品将继续为印度电影界和社会领域带来深远的影响。毕玛尔·罗伊是印度电影的不朽之星，他的作品将永远被视为艺术的杰作，继续为观众带来思考和启发。

达勒·梅恩迪（Daler Mehndi）是印度音乐界的巨星，以其充满活力的音乐、独特的声音和多才多艺的表演而备受喜爱。他的音乐作品横扫国际舞台，融合了印度传统音乐和现代流行元素，赢得了无数歌迷的心。本文将深入探讨达勒·梅恩迪的音乐生涯以及他在音乐领域的杰出贡献。 早年生活和音乐启蒙 达勒·梅恩迪于1967年出生在印度旁遮普邦的帕蒂亚拉市，他来自一个音乐世家。他的父亲是一位杰出的音乐家，这为他的音乐启蒙奠定了坚实基础。从小，他就沉浸在音乐的世界中，学习了印度古典音乐和民间音乐。 音乐之路的开始 达勒·梅恩迪的音乐生涯始于20世纪90年代，他的首张专辑《Bolo Ta Ra Ra!》（1995年）成为了一炮而红的作品。专辑中的同名歌曲迅速风靡印度和国际音乐界，让他一举成名。这首歌曲的独特之处在于融合了印度传统音乐和流行节奏，创造出新颖的音乐风格。 独特的音乐风格 达勒·梅恩迪以其独特的音乐风格而广受认可，他的音乐融合了多种元素，包括印度古典音乐、民间音乐、摇滚和电子音乐。他的歌曲充满了高能量和活力，常常让人无法抗拒地跟着音乐起舞。他的声音充满情感，表现出深厚的音乐才华。 "跳比基尼"舞蹈现象 达勒·梅恩迪的音乐不仅是听觉的享受，还伴随着独特的舞蹈风格。他的音乐录影带常常充满了色彩斑斓的服装、高能量的舞蹈和引人注目的视觉效果。他的音乐和舞蹈表演引发了"跳比基尼"（Bikini Dance）的独特舞蹈现象，让他成为了舞台上的魅力巨星。 国际音乐舞台的耀眼明星 达勒·梅恩迪的音乐作品不仅在印度赢得了无数歌迷，还赢得了国际观众的喜爱。他曾多次在国际音乐节上演出，包括美国、英国、澳大利亚等国家。他的音乐穿越了文化和语言的障碍，成为国际音乐舞台上的耀眼明星。 音乐与社会责任 达勒·梅恩迪不仅仅是一位音乐家，他还积极参与社会事务和慈善工作。他关心儿童教育、社会正义和环境保护等多个领域，并通过音乐表达对社会问题的关切。他的音乐作品不仅娱乐观众，还激发人们思考和行动，成为社会变革的声音。 音乐遗产与传承 尽管已经有多年音乐生涯，达勒·梅恩迪的创作热情仍然不减。他的音乐作品继续激发着新一代的音乐家和歌手，为印度音乐的传承和发展贡献了不可磨灭的力量。他的名字将永远铭刻在印度音乐的历史中。 达勒·梅恩迪是印度音乐界的传奇巨星，以其充满活力的音乐、独特的声音和多才多艺的表演而备受喜爱。他的音乐作品横扫国际舞台，融合了印度传统音乐和现代流行元素，赢得了无数歌迷的心。他的影响力将继续激发新一代的音乐家和音乐爱好者，成为音乐界的永恒之星。

摩森·马赫马尔巴夫（Mohsen Makhmalbaf）是伊朗电影界最杰出的导演之一，以其深刻的电影作品、导演才华和社会活动家身份而备受世界瞩目。本文将深入探讨他的生平、电影作品、导演风格以及他在电影和社会领域的独特地位。 摩森·马赫马尔巴夫于1957年出生在伊朗的特拉比桥，他的电影生涯始于20世纪80年代。他的导演生涯充满了创新和多样性，他的作品跨足了不同类型和题材，包括剧情片、纪录片和艺术片。 马赫马尔巴夫的电影作品常常关注社会议题和人性的探讨。他的作品如《奥克托伯》（October 22）和《穿过橄榄树的风》（The Wind Will Carry Us）等，深刻反映了伊朗社会的多样性和文化挑战。他的导演风格以细腻、情感丰富和文化批判而著称，他常常用电影来探讨社会不公和个体命运。 他的电影作品在国际电影节上屡获殊荣，包括戛纳电影节的大奖。他的作品不仅在艺术上备受认可，还赢得了观众的喜爱。他的导演风格常常充满艺术感，他运用独特的视觉元素和叙事手法，为观众带来视听的享受和思考。 马赫马尔巴夫的电影作品也常常受到政治和社会压力的影响。他的作品有时涉及政治敏感话题，导致了他在伊朗的制作和发行困难。然而，他坚持追求自己的艺术理念，继续为伊朗电影界做出贡献。 除了电影，马赫马尔巴夫还积极参与了慈善和社会活动。他关注教育、儿童权益和人权问题，积极推动社会变革。他的社会活动也为他赢得了国际社会的尊重和认可。 尽管他的电影事业在伊朗和国际上备受赞誉，但他也扩展了自己的创作领域。他曾担任过电影编剧和制片人，并导演了多部获奖的电影作品。他的导演哲学和创作方法对后来的导演和电影人产生了深远影响，他被誉为伊朗电影的先锋导演之一。 摩森·马赫马尔巴夫是伊朗电影界的杰出导演，以其深刻的电影作品、导演才华和社会活动家身份备受尊敬。他的作品深刻反映了伊朗社会和文化的多样性，为电影艺术界留下了深远的影响。他是电影的艺术家，也是社会变革的倡导者。